Японские девушки – фото в кукольном стиле

Топ-10 необычных стилей японской молодежной моды

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Юные жители Токио знают, как выделиться из толпы и привлечь внимание. Достаточно обзавестись «неформатной» одеждой. В этом обзоре пойдет речь о готических лолитах, городских феях, «фальшивых школьницах» и приверженцах других экзотических направлений японской молодежной моды.

Кукольный гламур
Наиболее привычно для европейца выглядят представительницы стиля Gyaru , предпочитающие исключительно брендовые вещи. От обычных гламурных барышень Gyaru отличает нарочитая «кукольность» прически и макияжа. Волосы они укладывают волнами и украшают огромными бантами, кожу – выбеливают и выравнивают до фарфоровой гладкости. А глаза «увеличивают», меняя их форму и размер с помощью клея для век.

Фальшивые школьницы
Поклонницы стиля Ko-gal так же неравнодушны к модной одежде. Но не ко всей. Стремясь выглядеть еще моложе, двадцатипятилетние «девушки Ko-gal » одеваются как школьницы: белая рубаха, плиссированная мини-юбка высокие носки и гетры. Чтоб последние не съезжали, находчивые «ученицы» закрепляют их клеем.

Колдовское обаяние
В рядах Yamanba иные представления о девичьей красоте. Это стиль назван в честь известной японской ведьмы, что соответствует имиджу его приверженцев. Девушки Yamanba загорают до черноты, лица покрывают блестками, а область вокруг глаз – толстыми слоями теней и подводки.

Быть Вини-Пухом
Стиль Kigurumin приглянулся не только девушкам. Японские юноши не стесняются ходить по улицам в карнавальных костюмах kigurumi . Выбор столь нестандартной повседневной одежды обусловлен ее удобством. А также – возможностью побыть в шкуре Вини-Пуха или Пикачу . Производители kigurumi воспользовались «минутой славы» и начали поставлять свой товар за рубеж, уже в качестве пижамы.

Розовые акценты
Стиль Dekora прижился среди школьниц (на этот раз настоящих). Выходя в люди, девочки украшают себя бесчисленными розовыми аксессуарами – от заколок до цветных контактных линз.

Городские феи
Девушки в стиле Fairy Kei напоминают сказочных фей в современной интерпретации: пышные многослойные юбки и платья в пастельных тонах, банты, короны и игрушечные волшебные палочки.

Стиляги из Токио
Куда более взрослый «антураж» у представителей стиля Takenoko-zoku ( Rockabilly ). Потому что источник их вдохновения – не фантастические, а вполне реальные события. Takenoko-zoku обоего пола одеваются так, словно живут в США 1950-х. У парней – обтягивающие штаны и прически «а-ля Элвис». Девушкам «достались» расклешенные юбки «в горох» и яркие туфли на устойчивом каблуке.

«Привет» Набокову
«Хит» среди девочек школьного и студенческого возрастов – многочисленные вариации стиля «Лолита» ( Rori ).

Ama Rori (так называемые «сладкие Лолиты» ) с ног до головы обвешаны бантика и кружевными ленточками. Платья – только розовые и только «невинных» фасонов. В качестве аксессуара нередки мягкие игрушки. Эффект по-детски распахнутых глаз создается все тем же клеем для век.

Мрачное дитя
Gosu Rori ( «готические Лолиты» ) используют те же фишки. Но место приторного, по их мнению, розового занимает черный.

Кавайные бунтарки
«Детские» костюмы и аксессуары Punk Rori ( «Панк-Лолиты» ) оформлены в более агрессивной цветовой гамме. Также уместными считаются такие детали образа, как цепи, шипы, грубые ботинки на толстой подошве и кожаные браслеты.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Фотосессия в стиле куклы

Фотосессия в стиле куклы позволит поэкспериментировать с пластикой девушки. Важной особенностью такого направления являются движения, которые не естественны для тела. Руки и ноги могут принимать угловатые позы – в этом изюминка фото. Подражая известным кукольным персонажам, можно добиться максимального сходства с ними и получить оригинальные фотографии с участием девочек, женщин, парней.

Несмотря на некоторую скованность движений, которая соответствует положению настоящей куклы, девушку можно попросить погримасничать. Выражение эмоций можно передать напряжением всего тела или его частей. В процессе фотосъемки в стиле куклы можно экспериментировать с улыбкой, взглядом.

Подготовка к фотосессии

Количество фотосессий и продолжительность съемки напрямую зависят от того, насколько искусно у модели получается концентрировать взгляд в одной точке, а также не моргать долгое время. Кукольная фотосессия пройдет успешно, если заранее потренироваться делать «каменное» лицо. Эта техника позволит женщине запечатлеть свою красоту без выражения каких-либо эмоций. Если планируется гламурный образ, то кокетливая улыбка девушки будет кстати.

Платье следует подобрать под тематику съемки. Для детских фотографий подойдет одежда и аксессуары, как у куклы Барби. Тональный крем должен усилить эффект кукольного лица – под слоем румян и пудры не должен угадываться живой человек.

Детская фотосессия в образе куклы может быть выполнена на природе. Для этого достаточно выставить из дома мебель на улицу и создать оптимальные условия для съемки. Выразительности съемке добавит солнечная погода летом, падающие листья осенью или заснеженная мебель зимой.

Для создания образа можно использовать:

  • розовые вещи, яркие шарфы или боа
  • красный кукольный домик, изделия из дерева или металла, имеющие причудливую форму, украшенные деревья на улице летом
  • аксессуары и украшения, которые использовались зимой, на Новый год
  • детскую одежду и оригинальную обувь

Макияж и прическа дополняют образ принцессы. На щечки и губы наносится выразительный макияж, соответствующий общему стилю куклы. Можно попробовать цветную тушь, а губы накрасить розовой помадой. Укладка волос может быть произвольной или соответствовать теме фотосъемки. Специальный гель для волос с блестками подчеркнет причудливый и оригинальный внешний вид девочки.

В фотостудии желательно иметь яркое белье, напоминающее наряд марионетки. На щечки и носик ребенка можно нанести веснушки, а прическу сделать с длинными локонами. «Кукла» будет отлично смотреться в платье с рюшами, украшенном разноцветными ленточками. Дети могут лежать в коляске или играть на полу с игрушками. Для парня подойдут старинные наряды, например, гардемарина или индейца.

Какую тематику выбрать фотографу для женской съемки

Чтобы выдержать все особенности фотосессии в стиле куклы, достаточно создать желаемую атмосферу для съемки и подобрать комфортную одежду для человека.

К популярным направлениям для работы студий относится фотосессия в стиле Барби. В этом случае необходимо использовать парик с белокурыми локонами, наряд розового цвета, а также украшения. Чтобы дополнить картину, можно взять на руки куклу для фотосессии, которая выглядит словно живой человек. Для «barbiestyle» отлично подойдет домик Барби и все крошечные предметы обихода.

Поза пупса – еще вариант съемки. Такая идея понравится тем, кому приятно ощущать себя заботливой мамочкой и ухаживать за ребенком. Для создания образа девочки-пупса подойдут игрушки, которые продаются для самых маленьких детей – соски, коляски. Стиль должен быть простым. Интересно будет смотреться ребенок в новогодней обстановке.

Фотосессия в наряде куклы Мальвины подразумевает съемки в студии или дома с синим париком, большим бантом и панталонами. Позирование на камеру должно напоминать движения марионетки. «Кукла» может сидеть на полу или стоять возле окна. Роковой вид получается благодаря выразительным гримасам.

Съемка в стиле «кукловод» может быть зловещей или гламурной. Для мрачного варианта подойдет одежда белого или черного цвета, а для нейтрального – любой расцветки. К атрибутам относятся веревки для марионетки. Можно надеть массивную обувь. Макияж и укладка волос – типичные для фото в стиле куклы. Для зловещего варианта можно сделать глаза в стиле «smoky eyes», а на губы нанести помаду красного или темного цвета.

Вариант «Дарк» или «Готика» призван воплотить демонические идеи. Можно изобразить роковую встречу или превращение человека в куклу в новогодний праздник. Для создания образа необходимо подобрать такую одежду и аксессуары, чтобы полностью передать атмосферу съемки. Уместно будет смотреться искусственный череп в руках модели. Устрашающий грим, парик, кресты и разорванное белье будут соответствовать такому направлению съемки. Фоном для фотостудийной работы может быть увядающая природа осени, пустая улица, пустырь или мрачный подвал.

Экспериментируя с позами и внешним видом модели, фотограф сделает интересные снимки. Фотосессия в стиле куклы обязательно запомнится, потому что такой вид съемок достаточно необычен.

Читайте также:  Жены политиков – диктаторов, фото и биографии

Безумная японская мода: самые яркие стили уличной моды Токио

Японская уличная мода уже давно стала уникальным и неповторимым явлением и с каждым годом влияние и популярность её только растёт. От косплея до дизайнерских вещей Yohji Yamamoto — на улицах Токио и, в особенности, в самом модном районе столицы Харадзюку можно встретить кого угодно.

«Лиза» расскажет тебе про 10 уникальных стилей японской уличной моды, которые ты не увидишь больше нигде в мире.

Лолита

Вряд ли Набоков мог предположить, что название его романа и образ героини найдет свою жизнь в мире моды, и не просто какой-то западной, а японской.

Стиль отличается женственностью и романтикой. Одежда в нежных пастельных тонах с множеством кружев, бантиков и рюш. Приветствуются аксессуары в виде шляпок, зонтиков, чулочков, туфелек на платформе и так далее. Девушки часто делают локоны и предпочитают макияж, делающих из похожими на фарфоровых кукол.

Стиль Лолита — один из самых популярных в уличной моде Японии. Так как он появился ещё в 90-х под влиянием музыки (как и многие другие стили японской моды), то за 20 с лишним лет успел обрасти множеством подстилей помимо классических «сладких» Лолит. Готические Лолиты представляют собой смесь рококо и бароко, и предпочитают одежды темных цветов. Любительницы панка сочетают оборки и кружева с цепями и заклепками. Представительницы подстиля Wa вплетают в стиль Лолиты традиционные нотки в виде кимоно с иероглифами или бамбукового зонтика. Существуют такие подстили как Baby the Stars Shine Bright, Metamorphose, Angelic Pretty и все они имеют свои особенности.

Visual Kei

Visual Kei — это «сплавленные» элемента эмо-стиля, готики, панка, но в японском варианте. Изначально стиль появился через влияние японской рок-музыки, но сейчас приверженцы этого стиля хотят, прежде всего, выделится и шокировать своим фриковатым видом.

Для этого они используют много кожаной одежды, жутких масок, ярких причёсок и мрачного макияжа, тату и пирсинг. Сочетание черного, красного и белых цветов; кожаные детали, металлические предметы и необычные аксессуары — это главные отличительные черты Visual Kei.

Стиль также часто совмещают со стимпанком (фантастический вариант Викторианской эпохи), поэтому часто разбавляют образ цилиндрами, корсетами, старомодными очками, моноклями, трубками и т.д.

Ко Гал

Слово «gal» означает «девушка, которая любит брендовую одежду», а «кo» происходит от японского слова «kodomo», что значит «ребёнок». Девушки, одетые в стиле Ко Гал, стараются выглядеть настолько молодо, насколько это возможно. Это те самые «кавайные школьницы», но только уже давно не в школьном возрасте.

Узнать их можно по всевозможным милым детским аксессуарам (заколочкам, бабочкам, рюшам), школьным формам со значительно укороченными юбками и высоким гетрам, которые даже приклеивают к икрам специальным средством. Видов школьных форм в Японии бессметное количество, но наиболее популярные: Sailor fuku (белая блузка, синяя юбка, шейный платок и высокие носки) и Sailor dress («морская» форма, состоящая из темно-синей юбки и белой блузки с особого стиля воротником, так что общая картина напоминает матроску. На груди носят либо короткий галстук, либо бант. Высокие носки белого либо темно-синего цвета).

Ко Гал девушек часто можно увидеть с обесцвеченными волосами, искусственным загаром и телефонами-ракушками со жменей висюлек на них. Они много времени проводят на сайтах знакомств и в районе Харадзюуку и Шибуя, где находятся самые брендовые магазины в Токио.

Также существует подстиль Hime Gal (hime — «принцесса»), основной особенностью которого является ношение вычурных ярко-розовых вещей самых дорогих марок.

Гангуро

Это стиль, пик которого прошёл ещё в 90-е, и сейчас можно встретить лишь немногочисленных его приверженцев. Главными вестниками гангуро были уже немолодые барышни, отчаянно желающие вернуть себе бурную юность и придать мега-экзотический вид.

Гангуро можно перевести как «чёрное лицо» и отличается стиль тем, что его адепты без ума от загара. И не просто нескольких сеансов в spa-салоне, а самого экстремального загара в солярии с последующим тонированием лица в ещё более тёмный оттенок.

Кроме загара, стиль отличается мини-юбками, обувью на огромной платформе, высветленными или разноцветными волосами и ядрёным макияжем с белой или чёрной подводкой.

Сукебан

Стиль, который тоже уже пережил свою популярность, но до сих пор влияет на моду. В особенности, на более прогрессивных независимых девушек современной Японии. Дело в том, что в переводе с японского «suke» — это женщина, а «ban» значит «босс». Раньше Сукебан называли женские банды, которые грабили и нападали на людей. Впервые эти группировки появились в 1960-х, как женская альтернатива бандам, известным под названием «Банчо», в которые объединялись местные хулиганы, мечтающие стать якудза (японская мафия).

Все формирования Сукебан различались по количеству участниц, а самой многочисленной была группировка Женский Делинквентный Альянс Канто — 20 000 барышень. Враждующие группировки, как это принято, часто сталкивались друг с другом в уличных драках и боях. Кроме того, все объединения Сукебан имели строгие правила, за невыполнение которых наказывали «по понятиям».

Девушки Сукебан часто ездили на байках, так что в этом стиле есть немало элементов движения байкеров.

Стиль одежды Сукебан двух основных видов: первый — верх от формы моряка, а низ — плиссированная юбка длинной по щиколотку, а второй — кожаные куртки с заклепками, массивные ботинки на платформе и короткие шорты.

В современном уличном стиле Токио Сукебан приобрел обновленные варианты:

Такенокозоку

Стиль Такенокозоку появился ещё в 1960-1970 гг. и быстро стал популярен среди модной молодёжи Харадзюку. Такенокозоку стал настолько распространён, что даже появился магазин (а теперь сеть магазинов) «Такеноко», в котором продаётся одежда только этого стиля.

Представители Такенокозоку-стиля часто собирались компаниями и устраивали уличные «джэмы» и танцевальные баттлы под популярную музыку того времени.

Главные черты Такенокозоку — аксессуары неоновых оттенков, состоящие из бисера и бантиков, а также свистки, которые представители субкультуры всегда носят с собой.

Босозоку и Янки

Банды мотоциклистов, известные как «Кланы Скорости» или «Босозоку» были популярны в Японии в ранние 1960-е. В 1970-е начали появляться и женские формирования поклонниц крутых мотоциклов, упомянутые выше «Сукебан». Чуть позже банды создали свою субкультуру под названием «Янки», в которой объединились элементы стилей мужского Босозоку и женского Сукебан.

Для стиля Янки характерны сараши — белая материя, которую оборачивают вокруг груди, халат, похожий на плащ и маску. Чуть позже сложную одежду заменили на более современные кожаные куртки, «косухи», кожаные штаны, ботинки с острыми носками и заклёпками, а также высокие причёски с начёсом. И, конечно, нигде без скутеров и мотоциклов Янки не появляются.

Декора

Этот стиль появился после статьи журнала «FRUiTS» 1997 года, в котором известная модель Аки Кобаяси рассказала и показала свой индивидуальный стиль. После этого девушки по всей Японии стали одеваться как можно более уникально и оригинально. Декора не имеет чётких канонов, ведь вся задумка именно в уникальности, но образ должен быть максимально кричащим и эпатажным.

Обычно девушки надевают на себя огромное количество самой яркой бижутерии, заколок, заклёпок, цепочек, выбирают яркие неоновые цвета одежды, выкрашивают волосы во все цвета радуги, привязывают к себе мягкие игрушки и всячески «обвешивают» себя декором.

Кигуруми

В 2004 году стиль Кигуруми стал настоящим феноменом и до сих пор не сбавляет темпов, в особенности, во время всевозможных празднеств. Девушки, которые проводили своё время в районах Шибуя, болтаясь без дела, нуждались в комфортной одежде, и поэтому их выбор пал на дешёвый спортивный костюм с капюшоном в виде животных, который они покупали в магазинах «Всё для вечеринок».

Если начиналось всё с костюмов Винни-Пуха и Пикачу, то сейчас вы сможете найти костюм любого животного, аниме-персонажа или детской игрушки. Кроме самих костюмов существуют серёжки, сумки, очки и прочие аксессуары в виде животных. Кигуруми также набирают популярность в западном мире: его активно заказывают по интернету как пижаму или удобную домашнюю одежду.

Читайте также:  Как выглядела Шейха Моза в молодости

FRUITS (стиль Харадзюку)

Мекка японской моды — район (или «город» как именуют их в Токио) Харадзюку всегда был главным обиталищем всех передовых модников столицы и всей страны. Прежде всего район стал известен, благодаря своему субкультурному течению Харадзюку гарудзу («девушки Харадзюку»). Для этого течения характерны кричащие костюмы, обилие украшений и сочетание несочетаемого. В костюме могут объединяться сразу несколько стилей: от готики и киберпанка до неоновых клубных одежд.

Особенное влияние на субкультуру оказал журнал, который стал выпускать фотограф Сёити Аоки, печатая фотографии модной молодёжи Харадзюку. Аоки провозгласил главной идеей субкультуры FRUITS — отказ от шаблонов внешнего вида и абсолютная свобода в том, как ты одеваешься и проявляешь себя через внешний вид. Поэтому нет ничего странного если кто-то в один день появится в милитаре стиле, а на следующей — в кигуруми Пикачу, ведь настоящий стиль — это проявление своей индивидуальности без оглядки на кого-либо.

Конечно, отдельно нужно выделить косплей (переодевание в костюмы известных персонажей и изготовление таких костюмов), но это не просто мода или даже субкультура — это и образ жизни, и хобби, и деятельность, и творчество, и просто очень масштабное явление в Японии и во всём мире.

Японская уличная мода приобретает всё большую популярность. Сейчас на улицах Токио можно встреть ребят, одетых в моднейшие дизайнерские вещи, с европейскими модными луками, трендовые вещи популярных брендов, совмещение разных стилей — но их всех отличает уникальность и индивидуальность стиля. Tokyo street fashion тяжело загнать в какие-то каноны — уж слишком эта мода разнообразна — но, тем ни менее, не узнать её просто невозможно.

Читать также:

Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.

Апрель 19 2018, 03:04

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Японские девушки – фото в кукольном стиле

Войти

Японские штучки

Перекрёстный Год Японии и Росиии, а я сама на себя не похожа – Японию так и не допоказала, журавликов разнообразных не сняла.
Но немного тематических оригами у меня есть.

Ну и как японская тема без чиогами-нингё.
В прошлый раз показала русскую и японскую куколки вместе – они оказались очень разного размера, некрасивое фото.
Поэтому подкорректировала в полтора раза размеры бумаги для русских куколок, и вот:

Японочка – по схеме из набора, купленного в Японии, русская – мой дизайн.

Знаете, что общего у японских куколок с русской культурой?
Они как блины: не успеваешь их печь – съедаются. То есть, только навертишь новых куколок, как они тут же уходят в добрые руки. И это хорошо, ибо мне их нравится делать, а запасы японской бумаги пока ещё достаточны.

Эти куколки называются шиори нингё (девочка-закладка) или же чиогами нингё (по названию бумаги). Японские девочки играли с ними в дочки-матери. Традиционно бумажная японская кукла делается без лица, как и наша русская тряпичная кукла. Часто к куколке приделывается шнурок, и она используется как закладка в книге. Или фигурка наклеивается на картонку и получается открытка.
У этих кукол длинная история. В самом начале они выполнялись из травы, упоминания о них встречаются в 800-1185 гг. Наибольшей популярности они достигли в середине периода Эдо (1615-1868). В это время для изготовления использовали бумагу от колодки (основы) японской гравюры, которая достигла своего расцвета в этот период. Бумага называлась чиогами, и поэтому куклы называются “чиогами нингё”. Сегодня такую бумагу используют для различных ремесел, например, для обвертывания картонных коробок, для оригами или для того чтобы сделать кимоно бумажным куклам. Чаще всего бумага имеет благоприятные цветовые сочетания, гамму. Популярным остается изображение сосны, бамбука, цветков сливового дерева.

Из третьей поездки в Японию я привезла наборы, до которых руки дошли только сейчас. Хотя бумажки оттуда я уже таскала для некоторых куколок.

Во всех наборах – бумага и схема, автором указан Makoto Yamaguchi
Результаты:

(по этому кимоно нашла видеоролик)

Заодно и такую одёжку сделала:


Yukata(Kimono) by kamikey
видео

И ещё веер
Китайцы, а вслед за ними и японцы, считают, что первый веер на землю принесла Великая богиня ветра. Она много путешествовала по планете и исполнилась сочувствия и сострадания к тяжкой человеческой доле. Чтобы хоть немного облегчить ее, она подарила людям свой волшебный веер, чтобы любой человек, попав в беду, мог создать ветер и тем самым обратиться за помощью к Богине.


видео

Такие прикольные веера на палочках от мороженого 🙂
Кстати, проблема – достать палочки. В магазинах типа “Домовой” со всяким домашним скарбом я их ни разу не видела, чтобы купить.
Скромненько забрала четыре штучки в Торговом центре в киоске с мороженым, хотя для моего мороженого палочки были не нужны 🙂
А вот длинные тонкие палочки для размешивания кофе – в изрядном количестве, как и сахар в пакетиках – так как в капучино я сахар не кладу, а палочку кладу в сумочку. 🙂
Но длинные-тонкие – не то, надо те, что к стаканчикам с пломбиром выдаются.

И опять веер
Fan with cranes by Shizuka Nakamura

Такие веера с двумя журавликами я делала как-то давно, и некоторые даже получили их в подарки 🙂
Делается из половины квадрата с тремя разрезами.

А вот такой, с одним журавликом. а тоже делала, но даже сфотать не успела – увели! 🙂
Так что, эта модель в журнале первый раз.
Делается из угла с двумя разрезами.
Этот сделан из японской упаковочной бумаги.
Тот, который с двумя журавликами, тоже сделала вариант из японской упаковочной бумаги, другой, но на фото все журавлики теряются из-за рисунка. Поэтому переделывала из обычной оригамной.

Схему нашла в старой японской книжке про разных журавликов.

Добавлю ссылки на схемы.
Веер с двумя журавликами: раз или два
Веер с одним журавликом можно найти здесь

dymontiger

Интересное в сети!

Курьезы, юмор, а иногда и жесть, все это вы найдете здесь;)

Стремление женского пола к улучшению собственной внешности обусловлено желанием нравиться мужчинам. Начиная с детства, девушка видит эталон красоты: худая, подтянутая, без изъянов кукла Барби. Но в мире есть люди, ставшие жертвой такого утрированного представления об идеале красоты. Эти девушки удаляют ребра, увеличивают грудь, наносят килограммы косметики на лицо каждый день. Представляем вашему вниманию 10 людей, сделавших из себя живых кукол.

Валерия прославилась благодаря внешней схожести с куклой Барби. Для того, чтобы больше походить на куклу Валерия использует контактные линзы и специфический макияж. Девушка признается, что делала операцию по увеличению груди на два размера, но отрицает, что изменяла свою внешность путем обработки ее в фотошопе. Валерия приобрела славу во всем мире, публикуя видеоролики о своей жизни.

Венус Анджелик

Девушка 2 года жила в Японии, что оставило на ней видимый отпечаток. Анджелик имеет очень интересный голос и акцент, а также может говорить на пяти языках. Она известна пользователям YouTube своими роликами, где делится секретами и дает советы по нанесению макияжа. Анджелик утверждает, что кукольная внешность- это не подарок судьбы, а большая работа над собой.

Дакота Роуз

Американка Дакота взорвала японский интернет. Эта девушка обладает внешностью типичной японской куклы. Пользуясь ником Kotakoti, она ведет активную деятельность в социальных сетях. Многие пытались уличить Дакоту в использовании фотошопа при обработке фото, но доказать это не смогли. Японские и китайские подростки внимают советам по нанесению макияжа и с трудом верят, что живая кукла все-таки существует.

Читайте также:  Старинные фото русских красавиц в роскошных костюмах

Алина Ковалевская

В Одессе живет еще одна живая кукла. Алина не стремится приблизить пропорции своего тела к пропорциям Барби, но уделяет много внимания своему лицу и волосам. Девушка учится на психолога, любит активный отдых и путешествия. Ранее она дружила с Валерией Лукьяновой (другой живой куклой), но их пути разошлись.

Анастасия Шпагина

Анастасия известна своим поклонникам под именем Фея Цветов. Она часто устраивает фотосессии на свежем воздухе, утверждая, что слышит голоса деревьев и животных. Девушка ежедневно тратит на макияж не менее двух часов. Анастасия постоянно придерживается особой диеты, чтобы сохранить свою фигуру стройной. Она мечтает сделать несколько пластических операций: по увеличению глаз, коррекции носа и уменьшению объема талии.

Ольга Олейник

Фанаты этой девушки считают ее пришелицей с другой планеты. Ее внешние данные, подкорректированные пластическими операциями и макияжем, действительно заставляют задуматься о том, что Ольга инопланетянка. Сама девушка занимается эзотерикой, является художником и модельером.

Ван Джагун

Ван учится и живет в Китае. После добавления в сеть своих фото она получила мировую известность. Милая внешность Ван сделала ее любимицей китайского интернета. Тандем огромных детских глаз и не по-детски откровенного декольте на фото – это ее собственный способ достичь славы.

Анжелика Кенова

Анжелика родилась в очень обеспеченной семье и с детства была избалована родителями. Она утверждает, что именно переизбыток нарядов и игрушек разбудил в ней интерес к изменению своей внешности. Анжелика известна во всем мире как русская кукла Барби. По ее утверждению, девушка ведет гламурный образ жизни, предпочитает розовый цвет в одежде и не имеет никаких проблем.

Ванилла Чаму

Японская модель потратила на услуги пластических хирургов около 102 000 долларов. Ее стремление сменить расовую принадлежность и достичь внешнего вида, схожего с фарфоровой куклой привело к колоссальным изменениям девушки. Идеалом для Ваниллы являются именно французские куклы, и девушка сообщила, что не остановится прежде, чем станет копией этой игрушки.

Алодиа

Метиска Алодиа родилась на Филиппинах. Она прославилась своей любовью переодеваться в костюмы героев компьютерных игр или героев анимационных фильмов. Девушка сочетает в себе массу талантов: она и модель, и актриса, и певица, и телеведущая. Она утверждает, что никогда не делала пластических операций, а использует лишь макияж и свою фантазию для создания своих костюмов.

Бонус: Джастин Джедлика

Не только дамы стремятся изменить до неузнаваемости свою внешность. Американец Джастин Джедлика потратил более 150 000 долларов, чтобы стать копией всемирно известной игрушки, мужа куклы Барби. Джастин перенес 100 пластических операций, включая операцию по увеличению груди. Теперь он с гордостью сравнивает себя с Кеном, щеголяя перед публикой в новых костюмах.

КАК ОДЕВАЮТСЯ ДЕВУШКИ В ТОКИО? УЗНАЙ ПРО СТИЛЬ ЖИТЕЛЬНИЦ ЯПОНИИ!

Япония – не только другая часть света, но и совершенно другая реальность. Свои традиции, свои жизненные ценности, свой стиль. Однако, все те образы, которые всплывают в воображении при мыслях о японцах или страницы в Google по запросу «уличная мода Токио», имеют мало общего с действительностью.

Синие волосы, огромные подошвы, нарисованные, как у героев анимэ, глаза – все это в Токио есть, но так одеваются исключительно представительницы субкультур. Что уж говорить, если в стране сейчас самый популярный музыкальный исполнитель – нарисованная девочка-анимэ, которая собирает многотысячные залы. Отрицать популярность субкультур нет смысла!

Современный уличный стиль Токио

Но среднестатистическая жительница Токио выглядит все-таки не так.

Японки без ума от всего европейского, они хотят выглядеть и одеваться как европейцы.

Безусловно, пытаясь одеться «по-парижски», японки все равно вносят свои коррективы и, в итоге, выглядят своеобразно и не теряют собственного стиля.

Итак, из чего же состоит стиль жительниц Токио?

Носки

Японцы не могут себе представить жизни без носков и гольфов. Наверное, образ той самой школьницы из телевизора никогда не оставит их в покое. Ведущие европейские и американские модные дома, зная страсть всех японцев к брендам и покупкам, ежегодно выпускают целые коллекции чулочно-носочных изделий только для страны восходящего солнца.

Так что, если будете в Токио, прикупите себе парочку интересных брендовых носков. У Ralph Lauren они особенно классные:)

Прямой силуэт

Японки никогда не выбирают в одежде фасоны, подчеркивающие сексуальность. Поэтому приталенное платье, чуть приспущенное плечо, рубашка, аккуратно заправленная в юбку-карандаш, – такое на улицах Токио не очень популярно. Женственности в одежде они предпочитают геометрию. Японки ценят аккуратность и предельную лаконичность.

Платье прямого кроя – незаменимая часть любого базового гардероба. Обрамленная правильными аксессуарами и обувью, эта вещь может быть уместной и на прогулке с детьми, и на романтическом свидании.

Брендовые сумки

Очереди в бутики и в Париже, и в любом другом городе мира придумали японцы! Сумка для японки – это основа образа. Она должна быть дорогая, брендовая, ни в коем случае не подделка. Конечно, если средства позволят, любая японка будет готова одеваться в бренды с ног до головы. Авторитет европейских брендов для них неоспорим.

Но даже самая изысканная японка, полностью одетая по моде в лучшие бренды, останется японкой. Среди общего лоска обязательно выглянет какой-нибудь маленький кавай (от яп. – «мило»). Без него в Токио никак.

Брелки

На самом деле, моду на брелоки на сумках ввели именно японцы. Носят они эти штучки везде, где смогут прицепить. Более того, иногда на плече у девушки может висеть не сумка, а огромный брелок. В выборе брелоков фантазия японок не знает границ – даже на самой дорогой сумке может болтаться целый выводок развеселых чиахуахуа с розовыми хвостиками. Иногда бывает, что за их брелоками и самой сумки уже не видно.

А вообще брелок действительно можно носить не только на ключах. Этот забавный и крайне трендовый сейчас элемент добавит вашему образу и настроению озорства и юмора. Только, пожалуйста, не увлекайтесь:-)

Закрытые руки – открытые ноги

Увидеть в Токио местную девушку с открытыми руками, а тем более плечами – редкость. Даже в жару они так не ходят. Чаще всего закрыты не только руки, но и шея. Японки любят различные воротнички и кардиганы. Но под кардиганом – очень короткая юбка или шорты. Ноги японки открывать не стесняются.

Здесь японки правы как никогда. Открытый верх и низ одновременно может быть уместен только на курорте.

Кстати, забавный факт. Японки очень принципиальны в выборе одежды по сезону. Правда, ориентируются здесь они не на погоду, а на календарь. Если наступило 1 марта, значит нужно надевать туфли. И если в мае будет 30-градусная жара, босоножки надевать все равно нельзя. Вот наступит 1 июня – и тогда пожалуйста (пусть даже на улице будет проливной дождь и холод).

Токио – огромный мегаполис, который требует от своих жителей одеваться с комфортом для передвижения. Порядки страны во многом очень стрессовые: рабочий день может начинаться в 8 утра и заканчиваться в 10 вечера, в метро стоят люди, специально обученные утрамбовывать людей в вагон, в большинстве клубов танцевать запрещается законом… А душа-то требует простора и собственного пространства! Поэтому внешний вид – это то буйство красок жизни и фантазии, которое японки могут донести до других зачастую только через одежду. Учитывая все это, начинаешь даже понимать, почему японцы так сильно любят мультсериалы.

И все равно, согласитесь, есть в образе японцев что-то притягательное. И один пункт, который точно стоит взять себе на заметку – оставаться собой, всегда и везде:)

Как вам стиль Токио, понравился? Не забудьте прочитать про стиль жительниц Лондона и Нью-Йорка в рамках моей колонки “Стиль вокруг света”!

Ссылка на основную публикацию