Японский Колледж моды и дизайна одежды Бунка

Японский Колледж моды и дизайна одежды Бунка

Елена Тутатчикова —в 2011 году окончила Институт восточных культур и античности РГГУ. В сферу научных интересов входят история японской фотографии, визуальная культура Японии второй половины XIX — первой половины XX века. В 2009-2010 годах проходила стажировку в Токийском университете иностранных языков, обучалась модному дизайну в арт-колледже Bigakko.

Уже не первое десятилетие современные японская мода и дизайн вызы­вают горячий интерес во всем мире, никого не оставляя равнодушным. Токио по праву можно назвать одним из центров мировой моды. От­сюда начали свой путь такие знаменитые дизайнеры, как Йодзи Яма­мото, Кэндзо Такада, Рэй Кавакубо. Здесь на Токийской неделе моды ежегодно заявляют о себе новые молодые модельеры и бренды, а по районам Харадзюку или Дайканъяма щеголяют поклонники много­ликой японской уличной моды.

Откуда же возникает постоянный приток новых сил в японской мод­ной индустрии? Возможно, ответ нужно искать в здешних университе­тах, колледжах и школах, где дают образование в области моды. Япон­ские университеты и колледжи ежегодно выпускают на свет не только дизайнеров и модельеров-конструкторов, но и необходимых модной индустрии стилистов, журналистов, маркетологов и специалистов в других смежных областях.

Сегодня японское модное образование привлекает многих молодых людей со всего мира. Возможно, и в России есть желающие учиться модному делу в Японии—для них в нашей статье мы рассмотрим не­сколько школ, базирующихся в Токио.

Колледж дизайна одежды Бунка (Бунка Фукусо Гакуин) — Bunka Fashion College

История современного модного образования в Японии началась в 1919 году, когда была основана Школа пошива женской и детской одежды Намики. Это было первое образовательное учреждение, где стали преподавать технологию и дизайн одежды в европейском сти­ле. В 1936 году школа получила свое современное название — Колледж дизайна одежды Бунка (Бунка Фукусо Гакуин, в английском вариан­те — Bunka Fashion College).

С тех пор это самое респектабельное и известное модное учебное заведение Японии выпустило немало известных во всем мире дизайнеров. Среди них Кэндзо Такада, Йодзи Ямамото, Хироко Косино, Тисато Цумори, Кэйта Маруяма, Дзюнъя Ватанабэ.

Сейчас Колледж Бунка, занимающий лидирующие позиции в мод­ном образовании в Японии, является частью Образовательного фон­да Бунка Гакуэн (Bunka Gakuen), в структуру которого также входят Женский университет Бунка и Высшая школа Бунка (Bunka Fashion Graduate University). Кроме того, Фонд Бунка Гакуин владеет издатель­ством, выпускающим учебную и справочную литературу, а также один из самых влиятельных в Японии модных журналов — журнал «Соэн». Ежегодно для студентов, получающих образование в области моды, Фонд Бунка устраивает конкурс на Премию Соэн.

На большинстве факультетов Колледжа Бунка базовый курс, как правило, предусматривает образование в течение двух лет, после чего можно продолжить обучение по специализированной программе. По окончании четырех лет обучения выдается аттестат «высококвалифицированного специалиста», приравнивающийся Министерством культуры и образования Японии к аттестату бакалавра университета. Программа обучения в этом колледже дает комплексное образование в области моды, достаточное для того, чтобы стать специалистом в той или иной области.

В колледже несколько факультетов — модного дизайна, модных тех­нологий, коммуникации и маркетинга, прикладных искусств.

На факультетах модного дизайна и модных технологий в течение первых двух лет студенты главным образом получают знания в об­ласти дизайна и конструирования женской одежды как фундамента модного дизайна. Кроме того, изучаются история, теория моды и мод­ное производство. Как правило, специализация начинается с третьего курса. Так, на факультете модного дизайна оно идет по трем специ­альностям — дизайнер, модельер-конструктор и дизайнер от-кутюр. Также на этом факультете существует отделение исследований в области моды.

На факультете технологии распределение идет по отделениям про­изводства готовой одежды (отдельно в которую входит кафедра дизайна мужской одежды), производственного мерчандайзинга, дизайна вяза­ных изделий и др. Особенностью образования на факультете модно­го дизайна и факультете модных технологий является полноценный и разносторонний образовательный план, включающий в себя и тео­рию, и практику моды.

На факультете коммуникации и маркетинга обучают журналистов, стилистов и специалистов в области модного бизнеса.

В структуру факультета прикладных искусств входят курсы тек­стильного дизайна, дизайна головных уборов, обуви, сумок и аксес­суаров.

Колледж имеет несколько центров, материалы которых использу­ются в учебных целях,—это центры текстиля, костюма (здесь хранятся работы известных дизайнеров и студенческие работы—призеры кон­курсов), видеоматериалов. Также существуют Центр планирования, организующий выставки, лекции и показы, Музей костюма Бунка и огромная библиотека, включающая в себя 320 тысяч наименований литературы в области моды.

В настоящее время Колледж Бунка имеет более семидесяти отделе­ний по всей стране. Кроме того, он поддерживает обменную програм­му с лондонским колледжем Сент-Мартинс и Школой дизайна Парсонс в Нью-Йорке.

Иностранцы, желающие обучаться в Колледже Бунка, должны под­твердить на экзаменационном тесте по японскому языку знания, до­статочные для обучения на японском (уровень сложности экзамена равен второму уровню теста на знание японского языка «Нихонго но- рёку сикэн»). Помимо языкового теста, во вступительные испытания для иностранцев входит только собеседование.

Токийский арт-колледж модного дизайна (Токио фукусёку сэммон гакко) — Tokyo Fashion Art College

Кроме Колледжа Бунка, являющегося, без сомнения, лидером в япон­ском модном образовании, в Токио существует не один десяток мод­ных школ. Одна из самых старых — Токийский арт-колледж модного дизайна, основанный в 1946 году.

Подход к модному образованию в этом колледже отличается от про­граммы в Бунка: здесь она создана с расчетом трудоустройства в той или иной компании — производителе готовой одежды, и учебный про­цесс также приближен к рабочим условиям.

Колледж известен своей «оригинальной системой практики», по которой студенту предоставляется возможность набраться опыта на производстве или в компании, в зависимости от своей специальности. Нередко такая практика, сопровождающаяся подработкой для студен­тов, переходит в трудоустройство.

Токийский колледж модного дизайна нельзя назвать школой, при­званной сделать каждого своего студента художником мирового мас­штаба. Однако в ее более камерной и теплой атмосфере с индивиду­альным подходом к каждому есть свои преимущества. Студенту здесь предоставляется свобода действий и оказывается поддержка его идей, а организация совместных проектов с известными токийскими произ­водителями одежды позволяет приобрести опыт работы в модной ин­дустрии. Студенты также имеют возможность выставлять свои работы в связанных с колледжем магазинах в модных районах Токио Харад- зюку и Дайканъяма.

Образование в колледже проводится по курсу дизайна, конструи­рования, технологии, стилистов и бизнес-курсу.

Программа дизайна предусматривает обучение, дающее основы про­цесса производства одежды и создания коллекции для бренда — начи­ная от создания образа до реализации готовой продукции.

Процесс обучения модельеров-конструкторов приближен к услови­ям работы в компании, где задачей специалиста является изготовление конструкции по заданному дизайну.

Технический курс подразумевает обучение в области сценическо­го костюма. Здесь обучают студентов, желающих стать в дальнейшем театральными художниками по костюмам.

Каждая программа рассчитана на два года, однако желающие могут продлить обучение еще на два года. По окончании четырех лет выда­ется диплом специалиста.

Ежегодно колледж набирает небольшое число студентов. На отде­ление дизайна готовой одежды, конструктора и технолога — по 20 че­ловек, 50 — на бизнес-курс, на курс стилистов — 60 и на модельный курс — 10 человек.

Колледж Mode Gakuen

Колледж Mode Gakuen имеет отделения в Токио, Осаке, Нагое, а так­же в Париже.

Обучение здесь делится на курсы дизайна одежды, дизайна инте­рьера, модных технологий, графики, бизнеса, а также визажиста, сти­листа, парикмахера.

На отделении дизайна обучают по специальностям: дизайнер бренда, дизайнер готовой одежды, дизайнер мужской одежды, детской одеж­ды, дизайнер аксессуаров, обуви и головных уборов.

Так же как в Токийском колледже модного дизайна, в систему об­разования Mode Gakuen входят базовый двухгодичный курс, а также специальный курс в течение дополнительных двух лет, по окончании которого выдается диплом специалиста, равный диплому бакалавра университета. Кроме того, по окончании основной двухгодичной про­граммы учащийся имеет возможность поехать на стажировку в париж­ское отделение Mode Gakuen.

Помимо основной программы, в колледже есть вечерние курсы, которые могут посещать студенты других вузов, а также работающие люди.

Mode Gakuen известен своей «системой гарантированного трудо­устройства»: для каждого выпускника колледж находит компанию, принимающую его на работу.

Колледж открыт для иностранных студентов (в 2010 году здесь об­учались 270 иностранцев, преимущественно студенты из Азии), од­нако все занятия проводятся только на японском языке, поэтому от желающих учиться в Mode Gakuen требуется достаточное знание языка (не менее второго уровня экзамена Нихонго норёку сикэн). Для студентов-иностранцев, в достаточной степени владеющих разговор­ным, но недостаточно письменным языком, допускается проведение экзаменов в течение учебного года в устной форме. Также существует система поддержки иностранных студентов.

Читайте также:  Высшая школа искусств и технологий моды ESMOD

Esmod Japon

В 1994 году этот первый французский модный колледж открыл свое отделение сначала в Токио, а затем и в Осаке. Преподавание здесь ве­дется японцами и иностранцами, а выпускники нередко находят ра­боту за границей.

Обучение в колледже проходит по основной и дополнительной про­граммам. Экзаменационные испытания (в зависимости от специаль­ности включают сочинение, собеседование и показ работ) проводятся только для поступления на основную программу.

Основной курс делится на три направления: отделение модного твор­чества (три года обучения), отделение международного образования (три года) и отделение модного бизнеса (два года).

На международном отделении требуется знание английского язы­ка. Третий год обучения для учащихся этого отделения проходит в па­рижском Esmode, а по окончании курса обучения выдается сертифи­кат французского образца.

Школ, специализирующихся на модном образовании, в одном толь­ко Токио можно найти несколько десятков—выбор учебного заведения зависит от планов на будущее, амбиций и средств. Помимо специализи­рованных учебных заведений, существуют и арт-школы, в которых есть классы модного дизайна и конструирования (как в арт-школе Bigakko, интервью с ведущим преподавателем модного класса которой можно найти в 18 выпуске «Теории моды»), и арт-университеты, в которых на факультетах дизайна можно обучаться дизайну одежды или текстиля (например, в токийском Университете искусств Тама существует от­деление текстильного дизайна).

Иностранному абитуриенту следует знать, что система стипендий в японском вузе подразумевает возвращение стипендии в течение опре­деленного времени после окончания университета (как правило, сти­пендия от вуза выдается только японским студентам на конкурсной основе). Однако в Японии существуют фонды и организации, поддер­живающие иностранных студентов, например Japan Student Services Organization (JASSO). Ежегодно конкурсы на стипендии проводит Ми­нистерство культуры и образования Японии, однако не все образова­тельные учреждения участвуют в его программах.

Несомненную сложность для иностранца составляет обязательное знание японского языка для обучения в японском вузе или коллед­же. Выходом в этой ситуации может стать предварительное обучение в языковой школе. По всей Японии существует множество школ для иностранцев. Тем же, кто заинтересован в обучении в Колледже Бунка, можно посоветовать Институт японского языка, входящий в систему Образовательного фонда Бунка, являющийся по сути школой япон­ского языка для иностранных студентов.

Анкеты выпускников

Имя: Томохико Ивасаки

Возраст: 26 лет

Профессия: работает в агентстве по планированию производства мужской одежды, отделение текстиля

Окончил: Университет Мэйдзи, факультет политики и экономики (Токио); Колледж дизайна одежды Бунка, вечернее отделение факуль­тета модного дизайна; Esmod Japon, курсы модельера-конструктора

Колледж Бунка я выбрал потому, что мог заниматься там парал­лельно с учебой в университете, а также потому, что на выбранном мной отделении плата за учебу была на порядок ниже, чем в других колледжах.

Второе отделение (вечернее)—это курс, дающий исключительно базовые знания в основных областях: конструировании (к этому относится черчение базовых плоскостных конструкций и пошив только женской одежды), создании эскизов, изучении материалов, драпировке, истории моды и т.д.

Для меня это была школа, дающая довольно широкие знания и технику конструирования и дизайна одежды. Однако, как оказалось на практике, в работе на производстве этих знаний совершенно недостаточно, поскольку это всего лишь базовые знания. Причина в том, что многие из моих преподавателей занимались исключительно преподаванием, не работая в производстве одежды.

Если необходимо получить нечто большее, чем основы дизайна и прочие базовые знания, то следует не только учиться в колледже, но собственными путями искать своего наставника и свое место. Кроме того, необходимо четко понимать свою цель.

На курсы модельера-конструктора в колледже Esmod я пошел, уже ра­ботая, поэтому выбрал те, которые можно было посещать раз в неделю в выходной. Это были курсы конструирования женской одежды с расче­том на тех, кто уже обладает базовыми специальными знаниями.

Здесь преподавание ведется с большим расчетом на применение тех­ники и знаний на практике. Учат, например, черчению, какое применя­ется на производстве у современных производителей одежды.

Имя: Таканори Энами

Возраст: 44 года

Профессия: дизайнер, владелец бренда Engine Label

Окончил: Колледж дизайна одежды Бунка, факультет модных технологий, отделение технологии производства одежды

Я выбрал Бунка по совету своего старшего товарища, а также потому, что практически все известные японские дизайнеры были выпускниками этого учебного заведения.

Я хотел стать модельером-конструктором, поэтому выбрал отде­ление технологии производства одежды. В то время самыми крутыми были одежда из магазина Worlds End Малкольма Макларена и дизайн Джона Гальяно. Их переходящее все воображаемые границы понимание конструкции одежды оказало на меня сильное влияние. Именно поэтому я решил стать модельером-конструктором и во время ученичества только и делал, что копировал их одежду.

В колледже многие студенты были очень одаренными, быстро схва­тывали технику и обладали индивидуальным взглядом, поэтому твор­чество каждого было стимулом для всех нас.

Заданий и работы было много, поэтому некоторые из моих друзей даже бросили учебу. Конечно, период учебы в колледже был сложным, но именно благодаря Бунка я смог научиться тому, что впоследствии стало основой моего мастерства.

Обучение моде в Азии

Особенности получения высшего образования в области моды и дизайна одежды в Японии и Китае:

BUNKA FASHION COLLEGE (БУНКА)
– Свой бренд? Сразу? Нет, я вначале проработаю три года на производстве, и затем решу, нужен ли мне свой бренд, – заявила мне выпускница Бунка в день экзаменов.
Бунка представляет собой комплекс зданий современной архитектуры с абсолютно чистыми просторными коридорами, классами, лабораториями и производственными площадками. В коридорах установлены для общего пользования копировальные аппараты, автоматы с напитками, студенты на полу раскладывают материалы для обработки, в коридорах же устраиваются отчетные выставки студенческих работ, когда любой желающий с улицы может прийти и посмотреть.

Классы, конечно же, оборудованы компьютерами, а лаборатории и цеха – самым разнообразным оборудованием последнего поколения: швейными и вязальными машинами, столами с лазерным раскроем, 3D-примерочными, экспериментальными машинами. Оборудование колледжу поставляют производители, преимущественно, конечно, знаменитые во всем мире Juki и Shima Seiki. Так они воспитывают себе поколения клиентов, ведь студенту впоследствии предстоит работать именно с такими машинами на производстве. Той же логикой руководствуются и производства готовой продукции – они обеспечивают колледж всеми необходимыми материалами и курируют процессы обучения, присматривая себе будущие кадры. Весьма примечательно, что когда мы в сопровождении делегации JKB (объединение трикотажных производств Японии, сосредоточенное в Фукусиме), беседовали со студентами, они каждый раз с гордостью называли производства, представители которых были с нами, которые «ведут» их с первого курса для дальнейшей практики. Правилом хорошего тона считается после окончания колледжа работа в течение трех лет на производстве, что и продемонстрировал вышеописанный диалог.

В Бунка студентам предоставлены все возможности сконцентрировать время и энергию на учебе и практике. Огромные библиотеки с учебной литературой и с полным обновляемым ассортиментом мировой модной прессы, магазины канцелярских товаров, склад-магазин тканей и фурнитуры по специальным ценам, столовая на зависть московским «японским» ресторанам. И огромный архив лучших студенческих коллекций, который организован и выглядит как современная музейная экспозиция одежды, обуви, аксессуаров.
Колледж поражает организацией учебного процесса: занятия начинаются строго секунда в секунду по расписанию, проходят в полной тишине до тех пор пока преподаватель не разрешит задавать вопросы и заканчиваются также секунда в секунду по звонку, когда студенты встают и хлопают в знак благодарности за лекцию. Кстати, лекции записываются исключительно на бумаге ручкой – классический механизм запоминания информации.

Еще одним правилом хорошего тона во время обучения в Бунка считается то, что студенты постоянно шьют одежду и раз в месяц колледж устраивает день открытых дверей, когда студенты выставляют на продажу свои работы, приглашая окрестное население. Так они совершенствуются в профессии, учатся продавать одежду, учатся маркетингу (не осознаешь запрос покупателей – не продашь ничего!) и, конечно, зарабатывают.
Выпускные коллекции студентов выставляются для всеобщего ознакомления в огромных залах и вместе с преподавателями их оценивают и промышленники. Кстати, интересных студентов с интересными работами колледж и попечители –промышленники отправляют на международные конкурсы и выставки (студентов факультета трикотажа я встречала не раз на Pitti Filati). Кстати, студенческие коллекции делаются на высшем уровне: и по материалам, и по технологиям создания – безо всяких скидок на студенческую бедность или неопытность. Для этого все годы обучения они проводят в производственных классах, осваивая все технологические процессы, конструирование, материаловедение на самом современном уровне. Не зря директор Бунка с гордостью рассказывала нам о дружбе с Йоджи Ямамото. При таком уровне обучения нет ничего удивительного в феерическом расцвете японской молодежной моды.

Читайте также:  Как сделать домашнее мыло своими руками, фото и советы

DONGHUA UNIVERSITY (ДОНГХУА)
Донгхуа – университет, где чемоданы стоят прямо в лабораториях. Студенты все время путешествуют по всему миру на выставки со своими работами, что, конечно же, дает им «насмотренность» на мир, дает опыт участия в международных проектах и мощный потенциал для дальнейшей профессиональной карьеры.
Университет представляет собой целый городок, утопающий в зелени и отгороженный от Шанхая шлагбаумами, с десятком зданий, каждое из которых является отдельным колледжем, отдельным очаровательным зданием библиотеки, кампусами, в том числе и для многочисленных иностранных студентов. Между зданиями есть поляны для занятий цигун, стадионы, кафе. Здесь есть уникальный музей национальных ремесел: шелкоткачества, вышивки, национального и исторического костюма.

Донгхуа не самый гигантский университет Китая, но для нас цифры впечатляющие: 12 факультетов (колледжей), которые ежегодно выпускают тысячи молодых специалистов – отдельно в дизайне, технологиях, материаловедении, менеджменте, бизнесе и так далее. Университет был создан в пятидесятые годы прошлого века по модели Косыгинского университета и поэтому самые передовые технологии обучения в нем перемешаны с вполне советским академизмом.
Я выступала в колледже моды и дизайна, также гигантском здании, начиненном самым современным промышленным оборудованием, лазерным оборудованием, 3D-оборудованием. Но, кстати, и оборудованием, можно сказать, допотопным студенты тоже пользуются. Есть и лаборатория Swarovski – компания предоставляет студентам оборудование и материалы для разработок обуви, аксессуаров, одежды – и презентует студенчесике работы на самых важных выставках индустрии. Вообще отличительным явлением университета является то, что студенты с первого курса вовлекаются в производственые процессы и выполнение заказов крупных компаний, госструктур – например, разработка коллекций Adidas или создание униформы для авиации, армии, пожарных, полиции.

В здании колледжа огромные общие пространства, оформленные модной инфографикой и заставленные самыми современными интерактивными стендами с обучающей информацией о дизайне, материаловедение и технологиях. Стенды интерактивные, студенты в переррывах между занятиями активно работают с ними. Стоят и действующие модели техники, объясняющие устройство и механизмы работы – прядильного, ткацкого, швейного и вязального оборудования, производства полимерных материалов и так далее. Выставлены для изучения и полноценные макеты автомобилей, так как в понятие моды входит, например, и дизайн среды.
Лекции здесь интересны тем, что студенты практически не задают вопросы. Хотя, возможно, они просто смущаются. Обучение в университете дорогое, но талантливых студентов обучают за государственный счет, и затем они отрабатывают свой «долг» – три года – на производстве. Работают студенты много и усердно, многое изучают на английском языке. Отчетные работы судентов выставляются в изобретательно оформленных пространствах и самых интересных студентов в последний год обучения отправляют по программе обмена в Бунка. Много лет китайским студентам дают возможность довершать образование в лучших вузах мира, проходить праткику и набираться опыта в мировых компаниях, чтобы затем вернуться на родину и при поддержке государства и общества запускать собственные бренды и строить индустрию моды. Результат мы с вами знаем – «сделано в Китае» сегодня означает не только факт производства, но и уровень дизайна модного продукта.

Lolita style и Bunka Fashion College: все, что нужно знать о японской моде

До определенного момента в ХХ веке японская мода оставалась закрытой для мирового рынка территорией. Национальный менталитет, позиционирующий японцев как крайне замкнутое сообщество, которое делает упор на бережное сохранение традиций, обусловил отстраненность Японии от культурных процессов остального мира, в том числе в сфере fashion. До конца Второй мировой войны кимоно оставалось чуть ли не единственной приемлемой формой одежды, после – сменилось разнообразием униформ, современных, однако не менее унифицированных нарядов. К счастью, в 1971 году Кэндзо Такада буквально «прорвал» модный занавес традиций, представив на Неделе моды в Париже эклектичную коллекцию, в которой привычные японские силуэты сочетались с мотивами европейского фольклора. За ним последовало много японских дизайнеров, которые со временем сформировали целое течение концептуального дизайна, отличающегося интеллектуальным кроем, андрогинностью образов и революционными идеями. Что же дала миру японская мода? Читайте в нашем материале.

В первую очередь, Япония говорит о себе перечнем влиятельных модных домов и креативных директоров. К таким корифеям модного рынка, как Реи Кавакубо – глава Comme des Garçons и неофициальная «мама» для всех креативных молодых брендов, заручиться поддержкой которой мечтает каждый начинающий дизайнер – и Ёдзи Ямамото за последние несколько лет присоединились юные, но уже популярные марки Undercover (Юн Такахаши), Kolor (Юничи Абэ) и Facetasm (Хиромичи Очиаи), также как и гигантский массовый бренд Uniqlo. Несмотря на разнообразие стилей, существуют определенные черты, свойственные всем японским брендам: в первую очередь они объясняются тем, что все маститые деятели модной сферы заканчивают одно учебное заведение — Bunka Fashion College. Токийский колледж несколько лет подряд оказывается в топ-3 лучших fashion-университетов мира и является одной из главных достопримечательностей японской модной индустрии.

Сказать, что метод преподавания в Bunkа отличается от всех остальных учебных приемов – значит не сказать ничего. Образовательный процесс на всех специальностях, от дизайна до мерчандайзинга, начинается с изучения физиологии человеческого тела. Только после того, как студенты разобрались в анатомии, они приступают к основам кроя и шитья – его тоже изучают все специальности, поскольку университет считает, что любой модный профессионал должен владеть азами индустрии на практическом уровне. В мастерских используются нестандартные манекены: в начале каждого года преподаватели Bunkа снимают мерки со студентов потока и по ним изготавливают манекены, отвечающие реальным среднестатистическим человеческим параметрам, а не воображаемым модельным требованиям. Важным направлением работы со студентами является развитие умения работать в команде, ведь работа в сфере моды всегда коллективна — как и навык ориентироваться на разнообразного клиента: шить одежду для детей, людей с ограниченными возможностями, пожилых людей. Среди показателей, которые дали Bunka Fashion College право называться одним из лучших мировых университетов, кроме высококачественного технического оснащения и отзывов выпускников, выделяется уровень трудоустройства: в отличие от всем известного St. Martins, практически 100% выпускников находят себе работу по специальности в первые полгода после окончания колледжа.

Последний, но немаловажный из вкладов Японии в мировую моду – влияние японской культурной традиции на творчество дизайнеров. Кроме концептуальности и минимализма японского кроя, уходящего корнями в давнюю историю, стоит вспомнить про японский стритстайл – уникальное явление современности. Готика, lolita fashion, visual kei, ориентальный панк – все ответвления стиля японских улиц распространились на континент, спровоцировав не только появление множества субкультур, но и став вдохновением для многих европейских модных домов.

Японский модный рынок продолжает расти с каждым годом, что отмечается во многих экономических исследованиях – на фоне общемирового финансового застоя остров превратился, словами крупнейшего провайдера аналитики японского ритейла Japan Consuming, в «рай стабильности в нестабильном мире». Как в экономическом, так и в творческом плане Япония продолжает оставаться влиятельным модным регионом, и можно с уверенностью сказать, что в будущем ему предстоит сыграть значительную роль в развитии всемирной индустрии.

Yokohama Design College

Колледж дизайна Yokohama Design College расположен в одном из красивейших городов Японии – Йокогаме, который сейчас стал практически пригородом Токио.

Йокогама – крупный портовый город Японии – поистине прекрасное место не только для обучения, но и для проживания! Близость к Токио (всего 30 минут езды на электричке) делает его еще более привлекательным, ведь, с одной стороны, шум и городская суета совершенно не беспокоят, а с другой – до главного центра страны рукой подать!

Читайте также:  Образование дизайнера, модельера в Белоруссии

Колледж дизайна Yokohama Design College (YDC) – это:

  • Несколько видов языковых курсов для иностранцев
  • Курс профессионального обучения в таких сферах, как Мода, Графический дизайн, Манга, Переводоведение и пр.
  • Стипендиальные программы
  • Комфортабельное и недорогое жилье поблизости (минимум 20 минут пешком)
  • Возможность пообщаться с японскими старшеклассниками и студентами
  • Множество культурных и спортивных мероприятий и многое другое!

Колледж имеет несколько факультетов и предлагает для иностранных студентов различные программы обучения.

Японский язык в колледже YDC иностранные студенты изучают на отделении японского языка.

Программы этого отделения делятся на 3 направления:

  • Практический японский язык
  • Подготовка к поступлению в университет и магистратуру
  • Курсы преподавателей японского языка

Также в колледже YDC работает несколько отделений профессиональной подготовки: мода и изготовление одежды, основы дизайна, графический дизайн, манга.

Посмотрите небольшую экскурсию по колледжу дизайна Yokohama Design College

Преимущества колледжа YDC:

1. Стипендиальные программы для лучших студентов

1) Стипендия от организации JASSO: ¥ 48,000 в месяц; на 6 месяцев.

Студенты, подходящие под критерии, могут подать заявку спустя год обучения в YDC.

2) Стипендия от организации Ishikawa Academy Awards для студентов с высоким уровнем посещаемости и академическими успехами.

2. Бесплатные дополнительные занятия для подготовки в университет или просто для себя

  • Английский язык, Физика, Социология, Математика, Уроки ИЗО, Создание портфолио, Манга/иллюстрации.

3. Множество открытых уроков

Открытый урок – это совокупность специальных занятий, созданных для совместного обучения студентов YDC, старшеклассников, слушателей курсов японского языка и проф. курса. Преподавателям дается полная свобода в планировании урока для создания приятной атмосферы и совместного изучения тем из сфер культуры, искусства, спорта и т.п. Сессия состоит из 20-25 уроков на разные темы, из которых можно выбрать 1 занятие. Сессии проходят 2 раза в год (в августе и январе) 1 или 2 дня подряд.

Примеры уроков:

Рисование, Карате, Чайная церемония, Хор, Уроки блюза на гитаре, Разговорный французский язык, Макияж и прически, Кожевенное мастерство, и многое другое.

4. В колледже YDC работает международный центр и центр помощи по трудоустройству.

Сотрудники центров оказывают постоянную и всестроннюю поддержку по разным вопросам всем студентам колледжа во время всего обучения и даже после выпуска из колледжа.

Колледж YDC имеет большой и удобный кампус и несколько общежитий. Студентам не нужно беспокоиться о поиске жилья.

Подробнее о колледже YDC Вы можете узнать из буклета

По всем вопросам поступления пишите на ask@study-japan-guide.com

© 2016 Study in Japan Guide. Ваш гид по обучению в Японии.
По всем вопросам обращайтесь по электронной почте ask@study-japan-guide.com и телефону +7 (495) 409-9613

Вас интересует учеба в Японии? Обучение в Токио, Киото или Осаке – Ваша мечта? Мы вам поможем! Выберите город, языковую школу и обращайтесь к нам.

10 лучших fashion-школ мира

Британское издание The Business of Fashion составляет рейтинг 50 лучших fashion-школ мира. Разрабатывая список Global Fashion School Rankings, издание опрашивает более 10 000 студентов и выпускников, а также дизайнеров и инсайдеров модной индустрии. Первая десятка представляет особый интерес.

Central Saint Martins College of Art and Design
Где: Лондон, Великобритания
Основан в 1854 году
Направления: изящные искусства, графический дизайн, фотография, театральное искусство, промышленный дизайн и моды
Знаменитые выпускники: Пол Смит, Стелла Маккартни, Александр Маккуин, Джон Гальяно, Хуссейн Чалаян, Кристофер Кейн, Зак Позен

Kingston University
Где: Лондон, Великобритания
Основан в 1899 году
Направления: искусство и дизайн, музыка, культурология, кино, СМИ, изобразительное искусство
Знаменитые выпускники: Джон Ричмонд, Гленда Бейли, Фелипе Баптиста, Софи Халм, Саймон Нин, Хелен Стори

Aalto University School of Arts, Design and Architecture
Где: Хельсинки, Финляндия
Основана в 1871 году
Направления: архитектура, искусство, кино и телевидение, дизайн, медиа
Знаменитые выпускники: Тапио Вирккала, Кай Франк, Элиэль Сааринен, Алвар Аалто

Antwerp Royal Academy of Fine Arts
Где: Антверпен, Бельгия
Основана в 1663 году
Направления: фотография, графический дизайн, мода, ювелирное дело, скульптура, живопись
Знаменитые выпускники: Дрис ван Нотен, Анн Демельмейстер, Дирк Биккембергс, Вальтер ван Берендонк, Мартин Маржела, Раф Симонс

Parsons The New School of Design
Где: Нью-Йорк, США
Основана в 1896 году
Направления: архитектура, бизнес дизайна, мода, fashion-маркетинг, дизайн интерьера, фотография
Знаменитые выпускники: Донна Каран, Марк Джейкобс, Том Форд, Нарцисо Родригес, Александр Вэнг, Айзек Мизрахи, Анна Суи, Джейсон Ву, Прабал Гурунг, Стивен Мейзел, Дженна Лайонс

Fashion Institute of Technology New York
Где: Нью-Йорк, США
Основан в 1944 году
Направления: мода, фотография, графический дизайн, ювелирное дело, дизайн интерьера, рекламный дизайн
Знаменитые выпускники: Кельвин Кляйн, Майкл Корс, Брайан Этвуд, Нанетт Лепор, Рим Акра, Нина Гарсия, Франциско Коста, Ральф Руччи

London College of Fashion
Где: Лондон, Великобритания
Основан в 1906 году
Направления: искусство, дизайн, журналистика, киноискусство, книгоиздание
Знаменитые выпускники: Джимми Чу, Джонатан Андерсон, Николас Кирквуд, София Вебстер, Сара Харрис, Джеймс Лонг

Bunka Fashion College
Где: Токио, Япония
Основан в 1923 году
Направления: дизайн одежды, моды, маркетинг и дистрибуция в области моды, дизайн аксессуаров
Знаменитые выпускники: Йоджи Ямамото, Кендзо Такада, Цумори Чисато, Джуниа Ватанабе, Юн Такахаши, Хироко Кошино

Polimoda International Institute of Fashion Design & Marketing
Где: Флоренция, Италия
Основан в 1986 году
Направления: мода, дизайн обуви и аксессуаров, fashion-коммуникации, fashion-маркетинг, fashion-журналистика
Знаменитые выпускники: Франческо Риссо, Массимилиано Джорнетти, Джанфранко Виллегас, Итало Зуккелли, Алессандро Тринконе

Shenkar College of Engineering and Design
Где: Тель-Авив, Израиль
Основан в 1970 году
Направления: дизайн одежды, обуви, аксессуаров и головных уборов
Знаменитые выпускники: Альбер Эльбаз, Нили Лотан

Данило Вентури, директор Polimoda, и Линда Лоппа, советник по стратегии и видению fashion-школы, выступят на Vogue UA Conference: Fashion & Business.

Топ 10 ведущих школ моды

Если в настоящее время вы стоите перед выбором колледжа, и делаете ставку на модную индустрию, тогда предлагаю вам изучить 10 самых известных мировых школ моды.

Central Saint Martins (Колледж Святого Мартина, Лондон, Англия)

Программы: Мода и дизайн, Текстиль и ювелирные изделия

Стоимость обучения: $20 500

Выпускники: Стелла Маккартни, Джон Гальяно, Александр Маккуин, Фиби Фило, Хуссейн Чаллаян, Зак Позен, Пол Смит, Дженни Пэкхэм (та самая, в платье которой из роддома вышла герцогиня Кэтрин Миддлтон), Риккардо Тиши, Мэтью Уильямсон

Royal college of Art (Королевский колледж искусств, Лондон, Англия)

Программы: Дизайн одежды, Текстиль

Стоимость обучения: $42 000

Выпускники: Ирландский дизайнер Филип Трейси (его шляпки свели с ума не одну королевскую особу), Эрдем Моралиоглу, Осси Кларк, Кристофер Бейли

Parsons, The new school for Design (Парсонс, Новая школа дизайна, Нью-Йорк, США)

Программы: Дизайн одежды, Исследования моды, Маркетинг моды

Стоимость обучения: $39 280

Выпускники: Донна Каран, Марк Джейкобс, Том Форд, Нарцисо Родригес, Александр Вонг, Лазаро Эрнандес, Джейсон Ву

Kingston University (Кингстонский университет, Лондон, Англия)

Программы: Дизайн одежды

Стоимость обучения: $19 200

Выпускники: Гленда Бейли, Фелипе Баптиста, Софи Хьюм

Ecole de La Chambre Syndicale (Школа палаты швейного профсоюза, Париж, Франция)

Программы: Дизайн одежды

Стоимость обучения: $13 230

Выпускники: Валентино Гаравани, Ив Сен-Лоран, Николь Миллер, Андре Курреж

LA Cambré (Брюссель, Бельгия)

Программы: Дизайн одежды, Моделирование

Стоимость обучения: $1900 – $2600

Выпускники: Оливье Тейскенс, Леа Пекре

Bunka Fashion College (Колледж моды Бунка, Токио, Япония)

Программы: Дизайн одежды, Маркетинг, Аксессуары и текстиль.

Стоимость обучения: $12 200 – $14 400

Выпускники: Кензо Такада, Хироко Кошино, Йоджи Ямамото

Antwerp Royal Academy of Fine Arts (Датская Королевская Академия Изящных Искусств, Антверпен, Бельгия)

Программы: Дизайн одежды

Стоимость обучения: $9000, но обучение высоко субсидируется правительством даже для иностранных студентов.

Выпускники: Анн Демельмейстер, Дрис Ван Нотен, Дирк Биккембергс, Вальтер Ван Бейрендонк, Дирк Ван Саен, Марина Йи («Антверпенская шестерка» — группа бельгийских дизайнеров, которые трансформировали город в эпицентр авангардной моды в 1980-х), Мэйсон Мартин Марджело.

Fashion Institute of Technology (Технологический институт моды, Нью-Йорк, США)

Программы: Дизайн, Маркетинг, Иллюстрация, Моделирование

Стоимость обучения: $3034 – для жителей Нью-Йорка, $8185 – для жителей других городов.

Выпускники: Нина Гарсиа, Кельвин Кляйн, Майкл Корс, Каролина Эррера

Instituto Marangoni (Институт Марангони, Милан, Италия)

Программы: Дизайн одежды, Бренд-менеджмент, Продвижение

Стоимость обучения: $17 670 – $24 550

Выпускники: Доменико Дольче, Франко Москино

Ссылка на основную публикацию