Украшения с драконами для создания образа Дейенерис Таргариен

Три знаковых женских украшения из сериала «Игра престолов»

Рассказываем о самых символичных украшениях трех центральных героинь (без спойлеров).

На протяжении девяти лет миллионы зрителей по всему миру следили за сюжетом сериала «Игра престолов». Фэнтези-проект основанный на исторических событиях увлек не только поклонников творчества Джорджа Мартина, но и авторитетных кинообозревателей, социологов, историков и модных колумнистов (читайте также: «Недовольные фанаты “Игры престолов” требуют переснять восьмой сезон»).

Леди Вестероса обладают не только сильным характером, но и прекрасно владеют искусством передачи посланий, политических взглядов и личных отношений через свои наряды, прически, но главным образом – через выбор украшений. Этот важный визуальный подтекст отлично обыгран дизайнером костюмов сериала Мишель Клэптон. Теперь «Игра престолов» завершена. Напоследок приводим экспертный анализ украшений трех доминантных героинь сериала: Серсеи Ланнистер, Дейенерис Таргариен и Сансы Старк (читайте также: «Какие английские королевы стали прототипами женских персонажей “Игры престолов”»).

Корона Серсеи Ланнистер

Гиперженственная обольстительница с длинными волосами в воздушных платьях в первых сезонах. Жесткая и безжалостная королева с короткими волосами, в структурированном платье с металлическими наплечниками в финальных сериях. В последнем сезоне Серсея появилась в короне, которую можно назвать идеальной метафорой ее политической стратегии.

«Я очарован короной Серсеи. Без отделки драгоценными камнями и орнамента, но все же выглядит женственно. Ее предназначение – дать сигнал о силе, а не выступать украшением. Мотив из скрученных виноградных листьев похож на венок из цветов, который мог носить лесной дух. Но версия Серсеи мрачная, запутанная и бездушная», – комментирует вице-президент и директор по продажам ювелирного отдела Sotheby’s Фрэнк Эверетт.

«Корона Серсеи – некое отображение железного трона, она создана из похожего материала с ореолом шипов. Центральная часть – абстрактное изображение льва, символа Ланнистеров. У короны жесткая форма, напоминающая терновый венец. Это словно насмешка над стремлением Серсеи к власти и олицетворение [ее] боли», – говорит представитель ювелирной компании Siegelson Ли Зигельсон.

Брошь Дейенерис Таргариен

У Матери Драконов целая коллекция великолепных ювелирных украшений, но обычно она выбирает драгоценности, имеющие отсылки к драконам, что вовсе неудивительно. Будучи на Севере, Дейнерис появлялась в украшениях с нейтральными мотивами, но к концу сериала вернулась к любимым аксессуарам, четко дав понять: королева будет носить (и делать) все, что она хочет.

«Мне вспоминается фэнтези-версия книги Мадлен Олбрайт “Читай по моим булавкам” (Read My Pins: Stories from a Diplomat’s Jewel Box). Ювелирные изделия часто использовались для передачи политических сообщений, и это верно даже в вымышленном варварском мире “Игры престолов”. Дейенерис тесно связана с драконами – и то, что ее украшения передают эти образы, имеет смысл. Кроме того, цепь, которую она часто носит с собой сбоку – своего рода королевская лента, предназначенная для того, чтобы особо подчеркнуть и выделить военные регалии и геральдические орнаменты королевских семей», – поясняет менеджер по архивам и социальным медиа ювелирной компании David Webb New York Леви Хиггс.

«Все костюмы в последнем сезоне стали более темными, холодными и похожими на броню. Это касается и ювелирных украшений. Миссандея и Серый Червь также носят броши с изображением трех драконов, указывая на связь с украшениями Дейнерис и отражая ее близкие личные отношения с этими персонажами. Это заметно отличается от броши “Десницы королевы”, которую носит Тирион. Нет изображения драконов, и это скорее политические, нежели личные отношения», – поясняет Ли Зигельсон.

Цепь Сансы Старк

В прошлом Санса подражала Серсее Ланнистер, затем Маргери Тирелл, но, вернувшись в Винтерфелл, она не поклоняется ни женщинам, ни мужчинам, а в последних сезонах часто появляется с цепью-ожерельем с подвеской в виде иглы. Неясно, может ли игла использоваться в качестве оружия, но посыл недвусмысленный – не стоит переходить дорогу Сансе.

«Ожерелье Сансы подчеркивает ее новый статус Леди Винтерфелла, но также символизирует испытания, через которые она прошла. Она была метафорически “прикована” к такому количеству мужчин на протяжении всего сериала, что теперь носит свои цепи не только для напоминания себе о том, где она была, но чтобы остальные знали: теперь она хозяйка своей собственной судьбы. Это внешнее выражение защиты, которую ей теперь обеспечивают ее знания и опыт», – говорит представительница ювелирного агентства MUSE Showroom Рина Моррис.

«В исторической ретроспективе, Санса носит цепь словно шатлен. Шатлен — аксессуар женщин викторианской эпохи, цепочка, к которой крепились различные инструменты для шитья и другие функциональные предметы. Цепь Сансы хитро и изящно превращена в иглу – своеобразное оружие. Игла в данном случае также является тонким намеком на важность ее отношений с сестрой Арьей, которая называла Иглой свой меч», – поясняет Ли Зигельсон.

Украшения с драконами для создания образа Дейенерис Таргариен

Если вы попросите друзей или собеседников на просторах интернета порекомендовать вам интересный сериал, от которого невозможно оторваться, 9 из 10 точно назовут «Игру престолов». Популярный проект продлевают на очередной сезон, а фанаты вовсю копируют образы любимых персонажей для фэнтези-вечеринок и маскарадов. Хотите почувствовать себя героиней «Песни льда и огня»? Тогда непременно примерьте образ принцессы Дейенерис, один из самых почитаемых зрителями.

Сага о Таргариенах .

Дейенерис Таргариен в «Песни льда и огня» является принцессой в изгнании, дочерью так называемого безумного короля, которого когда-то свергли с престола. В первом сезоне героиня выступает перед нами безвольной и тихой красавицей, которая ради амбиций своего брата вступает в брак с агрессором кхалом Дрого. Это событие стало для нее переломным. Все, что не убивает нас, делает нас сильнее. Принцесса, добрая и невинная, вырастает в жесткую королеву, которая вполне может отдавать приказы, беспощадно смотреть на кровопролитие и вести за собой свой народ.

Трансформации образа видны и по костюмам героини. Легкие невинные платья «одной из Таргариенов» сменяют наряды а-ля амазонка и чешуйчатые платья в стиле дотракийцев.

По большому счету уникальность сериала «Игра престолов» не только в захватывающем сюжете, но и в хорошо продуманных деталях. Все костюмы создавались вручную в мастерской Мишель Клэптон, дизайнера из Англии. Здесь делали эскизы, с нуля осуществляли пошив, отряд вышивальщиц наносил на ткань диковинные узоры, а отдел художников по текстилю завершал творения фактуризацией. Огромнейшая работа, которая была удостоена премии Эмми в 2012-м году!

Дейенерис Таргариен: костюмы .
Принцесса Дейенерис в сериале изображена невысокой хрупкой девушкой. При перевоплощении в героиню возможен выбор из трех вариантов нарядов: простые легкие платья дозамужнего периода, кожаные и чешуйчатые топы с брюками в духе дотракийского народа и роскошные женственные платья.

Для образа очаровательной наивной девушки подойдет длинное полупрозрачное платье на бретелях, например, такое, в котором Дейенерис вышла знакомиться с будущим мужем. Очень мило смотрится и ее наряд пудрового оттенка с оголенной спиной. Так как символом Таргариенов считались драконы, то и изображение этого мифического животного обязательно надо включить в свой образ. Это может быть брошь или, как в сериале, металлические застежки для одежды, которые еще называют фибулами, кольца-печатки, серьги или каффы. Хорошо, если на одежде есть вышивка в форме дракона.

Второй вариант наряда для вечеринки в стиле фэнтези – кроп-топ и длинная юбка или брюки. Дейенерис преображается сразу же после замужества. Она одевается более вызывающе и излучает уверенность в себе. Для создания такого образа выбирайте грубые ткани, например, мешковину и кожу, фактурный текстиль, напоминающий рыбную чешую. Оттенки Дейенерис носит коричнево-зеленые. Обязательный элемент ее образа – перчатки. Можно комбинировать юбку-макси с разрезом спереди или запахом с брюками. Обувь для дотракийского look-а должна быть грубой и удобной, например, широкие сапоги на плоском ходу. В качестве украшения на шею можно выбрать массивное металлическое колье круглой формы.

Третий вариант костюма для принцессы Дейенерис – женственное платье нежно-голубого оттенка с золотистым ажурным декором из металла на поясе и плечах. Не менее эффектным является ее платье с белой плиссированной юбкой. К таким нарядам уже можно позволить себе и более элегантную обувь, например, красивые сандалии или босоножки на невысоком каблуке. Оттенки синего с золотистым декором смотрятся божественно красиво!

Среди всех костюмов Дейенерис запомнилось и синее платье с чешуей дракона, секретами создания которого дизайнер даже поделилась с общественностью в сети.

Читайте также:  Драгоценный камень рубин – магические свойства и кому носить

Сложные плетения: прически Дейенерис Таргариен .
Внешность у Дейенерис очень характерная – светлые глаза и пепельный оттенок волос. Конечно же, для более удачного косплея придется раздобыть парик соответствующего оттенка. Свои серебряные волосы Дейенерис распускает по плечам легкими волнами или же небрежно закалывает на затылке две тонкие косички. Именно такой ее увидел в своем воображении Кевин Александер, создатель всех причесок в сериале.

После того, как героиня начинает жить с дотракийцами и перенимает их образ жизни, она все чаще появляется на экране с хитромудрыми плетениями. Сделать такую же прическу, как у актрисы Эмилии Кларк, можно своими руками. Для этого нужно отделить три пряди: одну на макушке, по одной с левого и с правого висков. Верхняя часть делится пополам. Из каждой пряди плетется коса по технике французского колоска, только боковые части заводятся под центральную не сверху, а снизу. Косы собираются в хвост на затылке. Из боковых прядей плетутся колоски, которые соединяются на затылке с хвостом. Оставшиеся локоны можно просто завить крупной плойкой или же сформировать из них одну косу.


Образы Дейенерис Таргариен

Подошла к концу история сериала «Игра престолов», основанная на серии книг «Песнь Льда и Пламени». Этот проект по праву можно считать одним из лучших сериалов современности: сюжетная линия, декорации, костюмы и другие детали, которые погружают нас в атмосферу таинственного мира Семи Королевств.

Можно представить, какую работу провели художники по костюмам. Им приходилось штудировать книги по истории средневековой одежды и вдохновляться образами звезд на ковровой дорожке.

Один из главных персонажей сериала – Дейенерис Таргариен. Фанаты с замиранием сердца следили за ее действиями все 8 сезонов. По ее нарядом можно проследить, как развивалась героиня, какие события происходили и что она чувствовала. Итак, что можно сказать о костюмах Дейенерис Таргариен?

Перед художниками по костюмам стояли две основные задачи. Первая была стандартной: подчеркнуть индивидуальность персонажа, его характер и внутреннее состояние, показать его развитие с помощью одежды. Вторая была связана с тем, чтобы подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки актрисы Эмилии Кларк. Она обладает ростом в 157 см и округлыми формами, которые как нельзя лучше подходят для Дейенерис, однако, при неправильной работе стилиста, могут сыграть с ней злую шутку в камере.

В начале первого сезона Дейенерис появляется перед зрителем в невзрачных легких платьях, сотканных из полупрозрачного материала. Они как нельзя лучше показывают ее как слабую, зависимую от брата-тирана девушку, забитую и несамостоятельную. Платье, в которое Дени одевают на смотрины, продолжает эту линию. Но не все так просто: это платье закреплено с помощью серебряных булавок, на которых изображены драконы. Это подчеркивает благородное происхождение девушки и намекает зрителю, что она не так проста, как кажется.

Свадебное платье символизирует смирение и является воплощением фразы «Луна моей жизни» – так кхал обращается к своей жене. Именно в этом платье Дейенерис входит в костер в конце первого сезона, что знаменует конец супружества и начало нового этапа в ее биографии.

После свадьбы кхалиси начинает налаживать отношения с подданными и одевается по дотракийским традициям: Мишель Клэптон – художник по костюмам– рассказывает: «Начинает она с будничных дотракийских нарядов. Сапоги мы переняли у афганских табунщиков: они предназначены прежде всего для верховой езды, и каблук помогает прочнее держать ногу в стремени. Для езды необходимы также и кожаные штаны, которые Дейенерис, по примеру других дотракиек, носит под юбкой. Костюмы дополняются тем, что женщины плетут из травы». Чуть позже в ее образах появляются отсылки к драконьей чешуе. Особое внимание стоит уделить прически: она начинает заплетать косы и говорит брату, что он этого делать не может. Носить косы не позволено тому, кто не одержал ни одной победы. Синий цвет, который начинает носить Дейенерис, носит сакральный характер для дотракийцев: его не так просто найти в пустыне.

Когда уже после смерти кхала Дрого она оказывается в Кварте, Дени возвращается к западным платьям. Однако отсылка к синему сохраняется, к тому же под многие наряды она надевает сапоги и брюки, чем показывает свою готовность вступить в бой в любое время.
В дальнейшем, покидая Кварт, она предстает в синем платье воительницы – коротком, со штанами и сапогами, что характерно для героини. Известно, что всего было создано три варианта этого платья, в каждом из которых драконья чешуя становится виднее. Девушка носит его на протяжении сезона, иногда надевая жилет или по- разному надевая плащ.

Общим для платьев периода освобождения от рабства является цвет, строгий укороченный по дотракийской моде фасон, V-образный вырез (характерен почти для всех платьев Дейенерис) и вышивка/сборка в виде драконьей чешуи. Клэптон объясняет: «Дейенерис впервые действует самостоятельно, не полагаясь ни на кого, и это отражается в ее стиле. Я выбрала синий цвет в качестве отсылки к кхалу Дрого и дотракийцам, для которых этот цвет имеет особое значение. Она выглядит совсем иначе, сильной, и у нее есть драконья чешуя». В христианской традиции голубой и синий цвета закреплены за Богоматерью.

Клэптон объясняет: «Изменения в одежде отражают статус Дейенерис как лидера, но имеют и практический смысл. Она ведет кочевой образ жизни, передвигаясь верхом, поэтому ей нужны сапоги и штаны. Хорошо, что это придает ей более мужественный вид, но мне хотелось сохранить женственность. Мы рассматривали множество разных элементов, играли с вышивкой, чешуйчатой текстурой и рукавами, напоминающими капюшон кобры».

В пятом сезоне Дейенерис полностью отказывается от синих оттенков в одежде, отдавая предпочтение белому — сначала цвету слоновой кости, а потом ярко-белому. «Я хотела придать ее облику нечто неприкасаемое, — объясняет Клэптон. — Смысл этих цветов в том, что Дейенерис отрывается от реальности, чувствует себя сильной и бессмертной».
Однако уже не в первый раз женственные и нежные наряды Дейенерис сочетаются с грубыми брюками и сапогами. Это означает, что, независимо от ситуации, в которую она попала, она готова дать отпор врагу и не собирается возвращаться к образу зависимой и слабой девушке, который был у нее в начале сериала.

Белый цвет в дальнейшем появился, когда она пошла на уступки рабовладельцам. Ослепительная белизна ее нарядов как бы заявляет о ее чистоте, неприкасаемости и неприятием боев и кровопролития.

Когда она возвращается в пустыню, ее наряд быстро возвращается к традициям дотракийцев – простое кожаное платье.
Фамильные цвета рода Таргариенов – черный и красный – не появляются в образах Дени до определенного момента. А именно до эпизода в Миэрине, когда она готовится к отправлению в Вестерос. Черное платье в римском стиле символизирует возвращение домой.

Когда она возвращается в Вестерос, платья становятся все строже и напоминают военную форму. «Идет война, и время для красивых платьев ушло. Украшения теперь не украшают, а показывают статус и намерения. Это и лежит в основе костюмов», — рассказывает Клэптон.

Читайте также:  Какие ювелирные Украшения и бижутерию купить мужчине

На этом этапе в одежде превалирует черный цвет и начинает проглядывать красный – второй цвет дома Таргариенов. Пока что он появляется в виде вышивки, узоров или других деталей. Так художники хотели показать серьезность намерений Дейенерис занять трон и взять на себя фамильные обязательства. Она носит украшения с драконами на голове: они заменяют ей корону.

После встречи с Джоном Сноу образ Дени смягчается: костюм лишается красных включений, становится светлее, а красный чешуйчатый полуплащ сменяет серо-голубой. «Между героями явно проскакивает искра, и я хотела показать это в костюмах», — объясняет Клэптон.

na_shpilke

Художник по костюмам вашей гардеробной

Новая неделя, друзья! И вместе с её началом в блоге новый “костюмный” пост, где мы продолжаем следить за эволюцией образов героинь “Игры престолов”. И сегодня я возвращаюсь к одной из главных героинь сериала, чьи костюмные метаморфозы продолжают поставлять отличный материал для стильных размышлений и анализа.

Что знаменательно, впервые за всю свою жизнь Дейнерис наконец вольна. выбирать! Впервые Дейнерис никто не говорит, чего она должна хотеть, к чему стремиться и. как одеваться. И эта фактически ничем не ограниченная свобода дает героине возможность выбрать наиболее созвучный её сейчас стиль / образ. Дейнерис больше не является красивой вещью в руках жаждущего власти брата, у нее нет необходимости влиться в новый народ, принимая культуру сильного кочевника-мужа, она больше не должна соответствовать правилам, по которым играют её сторонники, ибо она больше не нуждается в их поддержке. Полная свобода быть собой и в соответствии с этим строить свой образ.

Звучит заманчиво, но сколько из нас сегодня способны справиться с такой задачей? Задумайтесь, каким бы оказался ваш идеальный образ, не ограничивай вас дресс-код, правила, культурные коды – какой стиль у вашей свободы? Признаюсь, что работая с клиентками с самых разных жизненных дорог, мне редко удается сходу получить от них ответ на такие вопросы.

Какой же стильный путь выбирает для себя на этом этапе Дейнерис? Чудесным образом [спасибо работе художников по костюмам] её новый наряд отражает уже пройденный путь и новые надежды и амбиции:

Новое платье Дейренис сшито из плотного и непрозрачного материала, создающего четкий и структурированный силуэт, что отражает вновь обретенную силу и уверенность героини (*в отличие от воздушных и полупрозрачных ультра-женственых нарядов, в которые её одевали желающие подчинить себе мужчины).

Платье насыщенного синего цвета (*опять же, в отличие от бледных и нежных оттенков нарядов, которые для Дейнерис выбирали мужчины). И выбор именно синего, как отметила в одном из своих интервью главный художник по костюмам, не случаен. Во-первых, это цвет, связывающий Дейнерис с её прошлым, когда она была женой предводителя кочевого племени, для которого синий – цвет силы и власти. Вспомните, что именно синей краской был расписан сам вождь в день свадьбы с Дейнерис, и именно синий цвет начала носить она сама, ожидая его ребенка, почувствовав себя его равноправной супругой:

Если вы помните, этот прием героиня уже применяла в прошлом, когда была кочевницей, сделав себе наряд из кожи рептилии. Но если переанализировать задуматься, то можно увидеть существенную разницу между прошлым “драконьим” нарядом и новым. В первом случае героиня одевается в кожу рептилии, как будто примеряет драконий костюм поверх себя. А вот во втором случае чешуя не преобретенная, но как будто частью её самой, ибо она стала “матерью” настоящих драконов.

И эта чешуя, “драконьесть” самой Дейренис выполняет теперь роль её военных лат, в которых она больше не нуждается (как во втором сезоне, когда драконы еще не проявили себя в качестве защитников своей “матери”), полагаясь на свою новую защиту:

Ну и какой наряд без аксессуаров?! Они в случае Дейнерис, продолжают драконью тему, и половину третьего сезона шею героини украшают “драконьи” украшения (когти или зубы?).

Однако по мере того, как развиваются события и к статусу “Матери Драконов” добавляется еще и слава освоботительницы, когда Дейнерис единолично освобождает целую армию рабов, наряд героини претерпевает некоторые метаморфозы. Во-первых, в этих сценах немного меняется сам костюм – поверх синего платья художники по костюмам одевают на героиню синий плащ:

В таком виде наряд Дейнерис приобретает большее сходство с походным костюмом античных войнов, как бы предсказывая, что ей предстоит стать во главе нового войска.

Однако есть здесь и еще одна аллюзия на небезызвестный образ, о чем в одном из своих интервью говорила главный художник по костюмам Мишел Клэптон:

Этот, кардинально отличающийся от предыдущего образ, оказывается еще одним витком в стиле Дейнерис. Платье, напоминающее наряд античной богини, мягкое и струящееся, но уже не прозрачно-хрупкое, так что в нем героиня выглядит скорее царственно. Белый цвет, дорогая ткань, длина в пол – все это делает наряд непрактичным, неподходящим для активного передвижения, тем более для ведения войны. И все это призвано подчеркнуть царственный статус своей носительницы, чью войну готовы за неё вести мужчины. Поэтому не случайно наряд еще и достаточно открытый, ибо Дейнерис планирует наконец использовать свою женственность, чтобы получить союзников, которые будут за неё бороться.

Что интересно, Дейнерис еще будет возвращаться к подобному наряду и позже, уже став полноправной правительницей освобожденного ею города. И этот образ будет снова подчеркивать её близость к освобожденному народу, в первую очередь в лице её новой поверенной, переводчицы и фактически близкой подруги – их наряды, освобожденной рабыни и королевы, будут периодически зеркалить друг друга:

Однако появляется в этих новых образах Дейнерис и еще один мотив – сильная “драконья” сторона сочетается теперь с элементами нежными, женственными: от юбок из легкого и хрупкого на вид материала до выреза на груди, открытого живота, оголенных рук.

Это, во-первых, подчеркивает новый расцвет женственности героини, её желание чувствовать себя привлекательной в глазах мужчин и использовать это (не случайно в таком наряде она инициирует любовную связь с одним из своих воинов):

На этой драматично-драконьей ноте у меня сегодня все. Но продолжение обязательно следует! Так что stay tuned, тем более что в следующий понедельник мы обратимся к не менее увлекательной эволюции образов еще одной “игропрестольной” героини.

П.С.
И на прощание моя традиционная просьба ко всем читающим эти “костюмные” посты и поклонникам “Игры престолов”. Друзья, мне кажется, что будет здорово, если великолепные костюмы “Игры” (и работу художников по костюмам) смогут оценить и другие поклонники “Игры”, пусть и через мой скромный труд. Поэтому я буду очень благодарна за репосты этих постов, в том числе в сообществах и соц.сетях, посвященных “Игре престолов”.

Тем более, что кроме костюмов Дейнерис, немало стильной пищи для размышлений можно найти и в костюмах других героинь:

Яркие и необычные украшения, созданные под впечатлением от “Игры престолов” в закладки 9

Львы, волки, драконы и олени – эти символы знакомы каждому, кто смотрел «Игры престолов» или читал «Песнь Льда и Пламени». Эти образы легли в основу многих ювелирных украшений, созданных за последние годы знаменитыми и малоизвестными студиями, ювелирами и рукодельниками. Мы собрали самые яркие и необычные изделия, которые были созданы фанатами «Игры престолов».

Недавно завершился 5-й сезон культового сериала «Игра престолов» (Game of Thrones), снятого по мотивам книги Джоржа Мартина (George Martin) «Песнь Льда и Пламени». Он вдохновил многих на создание ювелирных произведений.

Читайте также:  Украшения Prada фото


Мужское кольцо Игра престолов (серебро, циркон) Shirli Fantasy Jewelry (Израиль)

Меч Неда Старка – Лёд


Кулон Лёд (состаренное серебро и кристалл Сваровски) Daedra Jewelry

Сериал, как и книга, начинается с Неда Старка и описания его судьбы. Он Хранитель Севера и друг короля, который верен своему долгу, отличается благородностью, силой воли и честностью. В конце концов, именно эти качества и губят героя. Его верным спутником всегда был меч Лёд, которым его и казнили. Этому символу многие ювелиры уделили особое внимание. К тому же, меч является олицетворением борьбы за власть, которая не стихает до самого конца саги.


Кольцо Kingslayer (серебро и кристалл Сваровски) Daedra Jewelry

Например, студия Daedra Jewelry изготовила кольцо и кулон из состаренного серебра. В центре каждого изделия поместили крупный кристалл Swarovski. В свою очередь, израильская ювелирная компания Shirli Fantasy Jewelry создала более лаконичный кулон из серебра, который скромно декорировали четырьмя синими цирконами.


Кулон Меч (серебро, циркон) Shirli Fantasy Jewelry (Израиль)

Лютоволки Старков

Символом дома Старков является лютоволк – хищник намного крупнее и свирепее обычного волка. В книге и сериале эти животные сопровождают детей Неда Старка и являются их домашними питомцами. Образы лютоволков вдохновили ювелиров студии Blue Agave на создание свадебных мужских запонок. Их изготовили из ювелирной стали и украсили специально обработанным стеклом.


Мужские запонки из ювелирной стали House Stark – Blue Agave Studio

Английский ювелир по прозвищу Spookyisland создал серебряного лютоволка с раскрытой пастью. По его мнению, этот металл наилучшим образом подходит для отражения характера северян – он такой же холодный и благородный, как семья Старков.


Кулон Лютоволк (серебро) – Spookyisland

Огненные драконы Таргариенов

Одними из самых популярных символов, используемых в фанатских ювелирных украшениях являются драконы. Фантазийные существа ассоциируются с домом Таргариенов, которые умели ими управлять, именно поэтому на их гербе красуется трёхглавый дракон.


Мужские запонки из ювелирной стали House Targaryen – Blue Agave Studio


Запонки House Targaryen – Style Verge

Ключевой момент саги, когда Дейенерис Таргариен (одна из главных героинь книги и сериала), согрев своим теплом вывела из яиц трёх драконов (которые уже давно считались вымершими, как вид). Яйца, где находились драконы, были похожи на драгоценные камни и своей необычной красотой вдохновили дизайнеров на создание ювелирных украшений.


Кулон Драконье яйцо Spookyisland


Кольца Драконьи яйца (металл, стекло, филигрань) – Spookyisland (Великобритания)


Серьги Драконьи яйца (серебро, стекло) – Mystic Pendants

Драконы часто встречаются в фантазийных сагах и легендах. Они внушают страх, ассоциируются с преодолением препятствий. В «Игре престолов» эти существа придают Дейенерис Таргариен влиятельности, так как она сумела их приручить и вырастить.


Кулон Дом Таргариен (латунь и кристалл Сваровски) Daedra Jewelry


Кольцо Таргариен (серебро и кристалл Сваровски) Daedra Jewelry

Для фанатов саги студии по всему миру постоянно создают необычные ювелирные украшения с драконами. Например, итальянцы Bijotti Ciciotti выпускают металлические запонки в виде золотых фантазийных существ. Они подходят под классические французские рубашки.


Металлические запонки – Bijotti Ciciotti (Италия)

Ювелиры Marty Magic Jewelry из Калифорнии создают серьги-каффы из бронзы, в форме драконов, обвивающих ухо.


Каффа Дракон (бронза), бренд Marty Magic Jewelry (Калифорния)

Женские образы

В саге «Песнь Льда и Пламени» встречается множество женских образов. Некоторые из них настолько яркие, что стали музами для тех, кто делает ювелирные украшения. Студия Chrysalis Studios посвятила одно из своих произведений Дейенерис Таргариен, точнее её образу Кхалиси. Украшение изготовили из серебра, а короновали его большим кабошоном опала.


Кулон Кхалиси (серебро, натуральный опал) – Chrysalis Studios

Другая властная женщина, которая выступила в роли музы, Серсея Ланнистер. В её честь студия Daedra Jewelry создала кольцо из латуни в технике филигрань. В середине перстня – кристалл Swarovski аквамаринового цвета. Такой контраст символизирует внешнюю красоту Серсеи и её внутреннюю сдержанность.


Кольцо Серсея (латунь и кристалл Сваровски, техника филигрань) Daedra Jewelry

Эта же студия изготовила кольца олицетворяющие образы сестёр Старков. Так как Ария обладает довольно резким характером, её кольцо украсили камнем насыщенного фиолетового цвета, а вот кольцо, посвящённое Сансе декорировали камнем мягкого оттенка и двумя птицами.


Кольцо Ария Старк (серебро и кристалл Сваровски) Daedra Jewelry


Кольцо Санса (серебро и кристалл Сваровски) Daedra Jewelry

Рыжеволосая одичалая Игритт, которая была возлюбленной Джона Сноу вдохновила Ursula Jewelry на создание медного кулона с натуральным аметистом. Этот металл, по мнению мастеров, отображает дикий характер Игритт и её необычную дикую красоту.


Кулон, посвящённый возлюбленной Джона Сноу Игритт (медное плетение, натуральный аметист) – Ursula Jewelry

Драгоценности героев сериала «Игра престолов» можно купить в Интернете

От тщательно продуманных украшений с дизайном, навеянным драконами Кхаллиси, до статусного кольца Сансы в виде бабочки — вот область для списка желаний многочисленных поклонников сериала.

Если вы фанат «Игры престолов», или если вы даже просто смотрели несколько эпизодов этого сериала, едва ли вы не обратили внимание на эпические наряды сильных женских персонажей.

Yunis & Eliza — дизайнерский дуэт из Лондона. Именно к нему обратился художник по костюмам Мишель Клэптон (Michele Clapton) с просьбой о создании нескольких уникальных украшений для Матери Драконов, Разрушительницы Оков, Защитницы Мира…

Эмилия Кларк (Emilia Clarke) в качестве Дейенерис Таргариен

После резкого увеличения числа поклонников сериала, общающихся в Твиттере, которые ищут для себя украшения, дизайнеры решили создать полностью доступную к продаже коллекцию из 22 ювелирных изделий по мотивам «Игры Престолов».

Украшения Дейенерис Таргариен в виде драконов на самом деле носила Эмилия Кларк. Это плотно охватывающее шею ожерелье-дракон было на Матери Драконов не в одном, а в четырех эпизодах в сезонах 5 и 6.

Возможно, самым выдающимся ювелирным изделием, которое заметили фанаты «Игры Престолов», был воротник в виде дракона, обвивающего шею Кхаллиси и бывшего ее самым любимым украшением более чем в четырех эпизодах сериала.

Ожерелье-дракон Дейенерис стоимостью 1 600 фунтов стерлингов (без наценок).

Мать драконов, королева Миэрина, кхаллиси Великого Травяного моря…

Воротник Дейенерис в виде дракона стоимостью 1 900 фунтов стерлингов (без наценок)

И вы, возможно, также заметили самое большое украшение из «Игры Престолов», появляющееся в последнем седьмом сезоне, — цепь Матери Драконов.

Королева Дейенерис Бурерожденная, сезон 7

Цепь Матери Драконов стоимостью 2 600 фунтов стерлингов (без наценок)

В коллекции, стоимость изделий которой находится в пределах от 65 фунтов стерлингов для простого кольца и до впечатляющих 2 600 фунтов стерлингов для цепи Матери Дракона, есть немало такого, что подойдет для каждого поклонника «Игры Престолов».

И давайте будем честными, кто из нас не хочет иметь ювелирные украшения из «Игры Престолов»?! Нет никакого сомнения в том, что мир одержим этим успешным шоу. Даже Герцог и Герцогиня Кембриджские интересуются, не может ли этот сериал причинить эстетический или моральный вред обществу?

Если вы видите себя более близкой к Винтерфеллам, чем к девушке Драконьего Камня, вы сможете найти в коллекции точную копию кольца с бабочкой, которое Санса Старк носила в первом сезоне!

Санса Старк в первом сезоне «Игры престолов»

Это серебряное изделие, придуманное дизайнером Люси Сильвестр (Lucy Sylvester) из Оксфорда, было одним из первых украшений, которое зрители увидели у Сансы, превратившейся в ходе сюжета в большую задиру.

Верхняя часть кольца в виде бабочки-бражника, удерживающей маковую головку, 210 фунтов стерлингов, Люси Сильвестр

Ссылка на основную публикацию