Вас вдохновляют знаменитости или простые модницы?

Самые известные и красивые модницы

Разгадать загадку самых известных модниц возможно, и не удастся, но попытаться понять, как они создают собственный имидж стоит обязательно.

Им подражают, их копируют, обсуждают, а иногда и осуждают (или завидуют?), но интерес к ним не иссякает никогда. При этом одеваться по последнему слову моды для настоящей законодательницы мод – не главное. Каждая из них закладывает в образ собственную интригу и даже качества личности. Есть несколько дам, по праву носящих титул «икона стиля», о которых стоит поговорить подробнее.

Английский стиль: модницы Виктории Бэкхем и герцогиня Кэтрин

Одной из самых интересных и загадочных модниц на протяжении последних десяти лет остается Виктория Бэкхэм. Титул иконы ей принес не брак с легендой мирового футбола, и даже не карьера поп-звезды, а собственный бренд одежды, аксессуаров, ароматов и косметики. Лучшей рекламой которого … стала сама Виктория.

Всегда идеально посаженные по фигуре, демонстративно простые вещи, в том числе и джинсы, классические цвета подобраны с английской сдержанностью и даже строгостью. Но при этом её наряды в английском стиле всегда слишком сексуальны. Кстати, эта знаменитая модница крайне редко дополняет дневные сеты ювелирными украшениями. Простота и утонченная элегантность – шифр её стиля.

Не стоит забывать, что у Виктории четверо детей, а сама она обладательница далеко не модельного роста – всего 163 сантиметра. Миссис Бэкхэм предпочитает прически с четким и графичным рисунком, она страстная поклонница стрижки боб. Его силуэт, кстати, наиболее точно соответствует общей стилистике её имиджа.

Прямой противоположностью Виктории Бэкхем считается еще одна очень известная модница из Англии – никто иная как принцесса и герцогиня Кембриджская Кэтрин. Но к иконам стиля её причисляют не благодаря титулу, несмотря на статус принцесса часто обращается к одежде класса «масс-маркет».

Разумеется, в её гардеробе присутствуют и эксклюзивные дизайнерские вещи, но наиболее узнаваемыми становятся её образы, собранные из коллекций известных, но не запредельно дорогих марок. К слову, одной фотографии Кэтрин в таких нарядах достаточно чтобы в течение нескольких часов (весь!) ассортимент интернет-магазина бренда был раскуплен. Кэтрин обожает платья, зачастую консервативных фасонов и стиля «ретро», простого стиля элегантные пальто.

Очень красивая модница Кэтрин никогда не злоупотребляет украшениями, уж кто-кто, а она обладает уникальной ювелирной коллекцией. Так же консервативна она и в выборе причесок, длинные красиво уложенные распущенные локоны – обязательная деталь её образа.

У принцессы — целая коллекция шляпок в истинно английском стиле, которые она, так же как туфли на очень высоких каблуках, надевает на протокольные мероприятии. А в обычной жизни предпочитает самую разнообразную обувь на плоской подошве и узкие джинсы.

В чем секрет её стиля? Она носит модные, простые, но очень популярные вещи, которые идеально подходят к типу её внешности, с настоящим аристократизмом. В результате её образы подчеркивают не статус принцессы, а достоинства её внешности и личности.

Стильные модницы: Анна Винтур и Мирослава Дума

Один из лучших (и уже классических!) фильмов об индустрии моды и красоты — «Дьявол носит Прада». Прототипом того самого «дьявола» стала признанная икона стиля международного класса — легендарная Анна Винтур – главный редактор американского VOGUE.

Сегодня она считается не только лучшим экспертом в мире моды, способным открывать новые имена, но и одной из самых стильных модниц мира. Она сама создает и личный имидж и мировые тренды — именно Анна Винтур на протяжении четверти века решала судьбы самых известных дизайнеров.

Имидж Анны Винтур точно соответствует определению «роскошь в простоте». Она носит платья из самых новых коллекций лучших кутюрье, но выбирает простые фасоны, чаще всего «футляр» или «песочные часы». Как правило, такие модели дополнены одной, но выразительной деталью, превращающей платье в шедевр.

Она использует самые оригинальные принты и расцветки, умело – без показной роскоши — носит натуральные меха и дизайнерские, но не всегда ювелирные украшение. Фирменный знак стиля Винтур – эффектные колье округлой формы. Так же как и классическое каре с челкой – это любимая прическа главного редактора VOGUE . Несмотря на возраст, и наличие уже взрослых детей она обладает девичьей фигурой и неиссякаемым запасом энергии – и это тоже часть стиля.

«Новой Винтур» сегодня называют россиянку Мирославу Думу. Она так же имеет непосредственное отношение к глянцевым журналам мирового уровня, хотя отдает предпочтение интернет-проектам. Мирослава выделяется собственным, не имеющим буквальных аналогов, стилем в котором оригинально смешивает самые свежие идеи совершенно разных брендов.

Казалось бы, что в этом удивительного? Но такого индивидуального яркого и самобытного как у этой модницы стиля нет в сегодня ни у кого. Она как будто, немного по-детски, играет в цвета и фасоны, создавая, яркие, как и положено иконе стиля, но при этом абсолютно жизненные образы.

У Мирославы нет дизайнерского образования, она – журналист, но её вкус поражает даже самых искушенных парижских критиков моды. Характерная деталь её стиля — простые прически, а именно, свободные волосы до плеч с длинной челкой.

Мирослава не только модница, но и бизнесвумен, а также молодая мама двух детей. Она, кстати, как и Виктория Бэкхем наглядно доказывает, что модельная внешность для роскошного имиджа – не главное. Мирослава — настоящая «дюймовочка», её рост — всего 154 сантиметра. К тому же, она — не записная красавица, но яркая внешность отлично сочетается с её образами.

Совершенно разные дамы: все значительно старше 18-ти, не обладающие модельной внешностью, мамы, бизнесвумен и даже принцесса. Загадка сегодняшних «икон стиля» так и осталась неразгаданной…

10 современных знаменитостей, повлиявших на моду

Моду создают не только дизайнеры, но и звезды, день за днем подающие нам пример, как выглядеть и что носить. Мы выбрали десять самых ярких модных икон и выяснили, как они повлияли на гардероб современных девушек

Мадонна

Конический лиф и кружевные бра королевы поп-музыки вошли в историю сценических костюмов, а мини-юбки поверх капри и украшения с блошиных рынков, которые Мадонна носила в начале своей карьеры, — в гардеробы девушек по всему миру. Уличный стиль 80-х, старательно копируемый современными модниками, во многом сформировался под ее влиянием: юная Мадонна смело сочетала кроп-топы с мини, носила массивные браслеты, многослойные бусы и чулки в крупную сетку — в общем, все то, что с прошлого года регулярно попадает в списки горячих модных трендов.

Канье Уэст

Будем честны: несколько коллабораций Канье с Nike и одежда под брендом YEEZY модный мир не потрясли (хотя кроссовки Air Yeezy и Yeezy Boost стали голубой мечтой всех коллекционеров мира, а «рваные» свитеры не пропадают с рейлов H&M третий сезон подряд). Зато в качестве стилиста рэпер неслыханно преуспел: едва закрутив роман со своей будущей женой Ким Кардашьян, Канье опустошил ее гардеробную и снова заполнил ее платьями и туфлями — на свой вкус. С тех пор по модным тегам в инстаграме царит порожденный им пост-гламур. Да-да, все эти безумные бандажные наряды, кружевные бра с джинсовыми куртками и спортивные брюки со шпильками, которые старательно копируют подражательницы Ким, — на самом деле, его находка.

Кейт Миддлтон

Кейт Миддлтон стала иконой британского стиля раньше, чем герцогиней Кембриджской — девушка оказалась в фокусе внимания СМИ, как только всем стало ясно, что у них с Уильямом все серьезно. С тех пор будущая королева не допустила ни одного модного промаха, безукоризненно сочетая недорогие платья с дорогими аксессуарами и разбавляя образ бесценными фамильными драгоценностями. За минувшие шесть лет Кейт стала неофициальным амбассадором британских фэшн-дизайнеров (да, она модный патриот) и создала так называемый «эффект Миддлтон», когда платья и туфли, как у герцогини, раскупают за считанные часы после публикаций ее свежих фотографий в прессе.

Читайте также:  Детские фото принцесс Элизабет и Маргарет

Стив Джобс

Черная водолазка, джинсы и кроссовки New Balance стали своеобразной униформой и визитной карточкой основателя Apple Стива Джобса. А еще — символом стиля нормкор, оформившегося в 2009 году. Его главная идея — выделяться, не выделяясь, а главный принцип — здоровый минимализм. По нормкору, одежда должна быть а) удобной; б) чистой; в) неброской. Ничего необычного и ничего лишнего. «Не очень-то это модно», — подумаете вы и будете неправы. На Западе нормкор уже стал новым черным, превратившись из причуды жителей Силиконовой долины в популярный стильный прием.

Удобно и женственно: 13 пар обуви на низком каблуке для любого случая

От мала до велика: 27 стильных покупок для маленьких модников

Рианна

Коллаборации модных брендов со звездами уже никого не удивляют. Если только речь не идет о Рианне: отложив в сторону микрофон, она взялась за карандаш и на раз-два выпустила целую серию коммерчески успешных коллекций, которые теперь хотят все. Самые громкие — капсула Fenty Puma by Rihanna, созданная совместно со спортивным гигантом Puma, и солнцезащитные очки для Dior.

Сара Джессика Паркер

Конечно же, Сара Джессика Паркер и сама заслужила звание иконы стиля, но созданный ею персонаж Кэрри Брэдшоу — это что-то большее, чем просто пример для подражания. Главная героиня «Секса в большом городе» — это бесконечный источник цитат, вдохновения и утешения тем, кто опять не сдержался и потратил все деньги на сумку. И, в конце концов, кто, кроме пары десятков прожженных модниц, знал о существовании туфель Jimmy Choo, пока «СБГ» не вышел на экраны?

Young Thug

25-летний музыкант Янг Таг не так известен, как Канье Уэст, но тоже хорошо знаком любителям рэпа и американским модным редакторам: он стал главной звездой показа VFiles SS17 на нью-йоркской Неделе моды, остановив манекенщика прямо на подиуме, чтобы поправить ему воротник. Нет, он не очередной фэшн-фрик из случайно затесавшихся в первый ряд гостей шоу, а один из креативных консультантов коллекции (в числе другиз — Наоми Кэмпбелл и визажист Пэт Макграт). Основательница бренда Жюли Энн Кей назвала Янг Тага «одним из главных трендсеттеров будущего, стирающим грань между субкультурами, уличной и высокой модой, а также гендерным разделением стиля». Звучит солидно!

Виктория Бекхэм

Если вы очень хотите купить новые (сто пятые по счету) очки в пол-лица, но боитесь выглядеть старомодно, посмотрите на Викторию Бекхэм — она до сих пор в таких ходит, и ни у кого не повернется язык назвать экс-«перчинку» и будущего кавалера ордена Британской империи немодной. Вообще, у Виктории с ее неизменными платьями-футлярами, узкими джинсами, белыми рубашками и высокими каблуками (которым она совсем недавно все же начала изменять) есть удивительный талант «легализовывать» те вещи, которые накануне хором прокляли все модные журналы. Вот, что такое хороший вкус и чувство стиля!

Наоми Кэмпбелл

Кроме громких скандалов и головокружительной карьеры Черная пантера известна своей многолетней борьбой за права черных моделей: притормозив с собственными съемками, она использует все свое влияние и связи, чтобы чернокожих девушек было больше и на подиумах, и в рекламе. Как это влияет на моду? Медленно, но сильно. Например, привыкнув к разнообразию оттенков кожи моделей, дизайнеры сообразили, что цвет нюд («цвет кожи») — это не обязательно теплый беж. С 2013 года Christian Louboutin выпускает коллецию туфель-нюд в пяти оттенках, от «бледного румянца» до «насыщенного каштана».

Дита фон Тиз

Танцовщица и фэшн-икона Дита фон Тиз — пожалуй, единственная звезда, проживающая каждый свой день в стиле ретро. Конечно, на первый взгляд, это странно. А на второй — во многом благодаря Дите в повседневную моду вернулись корсеты, очки в «кошачьей» оправе и пышные юбки в стиле нью-лук.

Важный вопрос: почему дизайнеры создают вещи, которые невозможно носить?

Зачем нам прозрачные платья , в которых видно всё , огромные пальто , в которых мгновенно замерзнешь , обувь , в которой ненароком упадешь , и сумки , в которые ничего не положишь.

Cosmo рекомендует

Как привлечь здоровье по феншуй – 5 основных советов

Что понадобится на карантине по мнению экспертов – 5 полезных советов

The Cut опубликовали ироничную заметку, что можно положить в новую сумку Jacquemus размером со спичечный коробок. Список оказался невелик и так же непрактичен , как и сам аксессуар. Туда уместились секреты , пять монет , две таблетки антидепрессантов и сожаления ( что туда ничего не помещается). Но это не помешало бренду собрать многочисленные восхищенные отзывы от критиков. Однако что там критики , если вещи носить нам?

Мода — это искусство , и вы об этом знаете

Если почитать о явлении неносибельных вещей на иностранных сайтах , вас всегда приведут к мысли , что показ — это способ выражения дизайнера. Но хочется отвлечься от пространственных размышлений о творческих профессиях. Устроить показ без привлечения известных моделей — Беллы и Джиджи Хадид , Ирины Шейк и прочих — обойдется в $200 000. Однако крупные бренды тратятся куда больше: например , в 2011 году Marc Jacobs вложил $1 000 000 в свое шоу. С годами цены , естественно , растут. Учитывая подобные ставки , самовыражение может обернуться убытками для брендов. А зарабатывать хотят все , поэтому тут дело не только в творчестве.

Ответ кроется в двух вещах:

  • Мода — это всегда для голодных до нового людей.
  • Странные вещи помогают закрепить ДНК в сознании потребителя.

Мода здесь , чтобы удивлять

Один миллион долларов — откуда такие суммы? Затраты складываются не только из расходов на производство , PR и привлечение моделей и знаменитостей , но и на оформление самого показа. Dior везет гостей в легендарные конюшни Шантийи , Fendi — на Великую Китайскую стену , а Gucci — в римский некрополь Алискамп в Арле. Главная задача — удивить. Не только коллекцией , но и атмосферой , поскольку она часто неразрывно связана с идеей. В Париже теперь популярны художники , например M/M/ Paris , способные передать задумку кутюрье через приглашение или сооружение на самом подиуме. Не стоит удивляться , что красота проникает не только на шоу , но и в коллекции ready-to-wear. Красота , которую трудно носить.

Задача дизайнера — не только сложиться с другими творцами , чтобы продемонстрировать тренды , но и чему-то научить. Новизна всегда пугает: что это за New Look у Dior? почему Коко Шанель наряжает дам в мужские наряды? с чего Balenciaga решили , что нам нравятся уродливые кроссовки , а Jacquemus заигрывает с размерами? В свое время многие дизайнеры сталкивались с непониманием , которое впоследствии перерастало в восторг. Но понятное дело , что шок не залог успеха. Но тогда в чем же сила?

А сила в риске. Это одно из ключевых решений дизайнера. Он экспериментирует с формой , фактурой , подачей , а затем ждет реакции. Возможно , зайдет , а возможно , нет. Многое определяют байеры , которые закупают продукцию для магазинов. Эти ребята куда раскрепощеннее обычного потребителя , но приземленнее дизайнера. Никто не готов ставить под сомнение свою репутацию и выбирать вещи , которые никто не купит. Но , пересмотрев сотни шоу , байер тоже готов уступать и выбирать что-то новое , особенно подкрепленное какой-то мыслью и историей , даже если оно не обладает никакими практическими свойствами.

Кроме того , здесь есть и имиджевая составляющая , определяющая бренд. И сейчас речь пойдет о ДНК.

ДНК — основа основ

Что Chanel без их твида , Burberry без тренчей и Ralph Lauren без поло? Всё это определяет бренды и делает их узнаваемыми. В 2017 году компания Deloitte опросила около 1000 миллениалов в возрасте 20−30 лет , что главное для них при выборе бренда , и выяснилось , что « качество и уникальность».

Читайте также:  Николь Кидман - стиль одежды, фото и биография

Повезло же Chanel , что их ДНК живет так долго , уже который год их показатели лишь растут вверх. А вот Balenciaga пришлось переосмыслить свой подход. Что мы видим? Демна Гвасалия отлично справляется с задачей. Его ирония над напыщенностью , любовь к простому и игра на ностальгии сделали свое дело и принесли компании миллионы прибыли. Хотя сначала мы тоже слышали вопросы , зачем покупать толстовки с надписью DHL и хозяйственные сумки за тысячи долларов.

А что в начале упомянутый Jacquemus? Еще одно подтверждение: хотите it-bags , вот вам на выбор — гигантский мешок через плечо или крошка под зажигалку. Подобный юмор отлично продается и вызывает заметный отклик в мире моды.

Пока Джунья Ватанабе и Вивьен Вествуд шокируют публику своими показами , мы легко определяем их почерк издалека. Ботильоны армадилло Alexander McQueen , которые отказывались надевать даже модели , конусообразный бюстгальтер Жана Поля Готье , который прославила Мадонна , дворянские платья из коллекции Princess Lucretia Джона Гальяно — это невозможно носить , но определенно вызывает восхищение. Но реалисты скажут , что дальше музеев восхищение не должно выходить , и окажутся в некоторой степени правы. Поэтому бренды , надеющиеся на высокие прибыли , используют непрактичные вещи буквально в паре образов , остальное посвящают заданной теме — ready-to-wear.

Но есть и те , кто не отходит от авангарда. Например , Rick Owens и Comme des Garçons рассчитывают на узкую прослойку покупателей , приобщенной к так называемому стилю Urban Ninja. У ярких Manish Arora и безумных Noir Kei Ninomiya тоже есть свои потребители. Удивительно , что даже спустя 30 лет после появления на свет раздвоенные Tabi Ankle Boots от Maison Margiela вызывают скепсис у людей. Хотя сейчас их носят и Сара Джессика Паркер , и Рианна.

Модная индустрия — это бесконечный процесс по переработке старого ( трендов , идей , эпох , аллюзий и т. д). Невозможно запереться в циклах , постоянно перебирая архивы , необходимо двигаться вперед. Дизайнеры и дальше будут экспериментировать и удивлять , шокировать и подшучивать над очевидным , лишь бы не закостенеть. Что же делать с тем , что есть уже сейчас? Совсем необязательно бежать в бутики , скупая изыскания кутюрье , можно просто дождаться , пока успешные модели преобразуются в масс-маркете. Однако стоит помнить , что , покупая оригинал , ты приобретаешь не просто вещь , а историю , в которой заключены все пробы и ошибки , через которые прошли ее создатели.

«Сердце остановилось»: дизайнер Марина Голомаздина потеряла новорожденного сына

PROFashion: Майли Сайрус, Бейонсе и другие звезды в образах легендарной Эди Сэджвик

Мы вспомнили образы знаменитостей, вдохновленные стилем знаменитой тусовщицы с трагической судьбой

В середине 60-х Боб Дилан посвящал ей песни, а Энди Уорхол снимал в кино. It-girl Эди Сэджвик, взбалмошная девочка из богатой семьи и звезда светской тусовки, стала музой не только для великих гениев, но и для простых модниц, которые копировали ее манеру одеваться и краситься. По сути, сочетание черных трико, мини-платья и крупных серег стало ее фешн-фишкой. Добавьте смоки-айс и коротко остриженные осветленные волосы — получите целую главу в модной индустрии.

Фирменная небрежная стрижка Эди Сэджвик тоже имеет свою историю. В марте 1965 года она встретила арт-хаусного художника и режиссера Энди Уорхола, с которым у Эди завязался роман. Девушке было почти 22 года. Ее возлюбленному — 36. Неудивительно, что юная импульсивная красотка поддалась влиянию неординарного мастера. Эди не только разделила творческие увлечения Уорхола, но даже захотела прическу, как у него. Эдди начала стричь свои густые каштановые локоны и, выходя на тусовку, красить их серебряным спреем. После она не раз жалела об этом эксперименте и скучала по своей роскошной шевелюре, но образ, который копируют до сих пор, основан именно на неаккуратной мальчишеской стрижке.

Роман с Уорхолом продлился всего несколько месяцев. Причиной расставания стали наркотики. Побороть зависимость Сэджвик так и не смогла. Вскоре она сблизилась с музыкантом Бобом Диланом, не подозревая о том, что он женат. Известие о браке Дилана подкосило состояние Эди Сэджвик, и она прошла несколько курсов реабилитации.

В июле 1971 года Сэджвик вышла замуж за актера Майкла Поста и, казалось, полностью прекратила употреблять наркотики. Но 16 ноября 1971 года Эди не проснулась. Выяснилось, что барбитураты, назначенные врачом, Эди запивала алкоголем, чего делать было категорически нельзя. Ей было 28 лет, и ее имя навсегда осталось в истории моды.

МАЙЛИ САЙРУС

Бунтарка Майли Сайрус не раз экспериментировала с образами в духе Сэджвик. Ее легко вспомнить с густо накрашенными глазами или короткой стрижкой с холодным оттенком блонда. В 2015 году певица снялась для американского Marie Claire, полностью примерив на себя образы Эди Сэджвик.

КАРА ДЕЛЕВИНЬ

Еще одна знаменитая девушка, снявшаяся для глянца в образе Эди Сэджвик, — это британская модель Кара Делевинь. В июне 2013 года она приняла участие в фотосессии для китайского Vogue. На одном из снимков она появилась в коротком белом платье в сочетании с плотными колготками в тон. Ярким акцентом образа стали неоново-желтые туфли-лодочки и крупные круглые серьги.

На другой фотографии Кара позировала в атласной футболке винного цвета с оригинальным воротником, напоминающим жабо. Туфли-лодочки того же оттенка и объемная цветочная аппликация на колготах завершили образ.

РИТА ОРА

Рита Ора появилась на красной дорожке Grammy с дерзкой короткой стрижкой и макияжем смоки-айс. При этом губы певица накрасила нюдовой помадой — точь-в-точь, как любила краситься Сэджвик.

ЭШЛИ СИМПСОН

А вот еще одна знаменитость, которая выбрала стиль Эди Сэджвик для выхода на красную дорожку. В 2010 году Эшли Симпсон появилась на Decades Denim Launch с короткой стрижкой, в крупных серьгах и в минималистичном черном платье с закрытым декольте.

БЕЙОНСЕ

Бейонсе умело перевоплотилась в Эди Сэджвик в клипе Countdown. Короткая стрижка, подведенные глаза, легкий блеск на губах и обегающий черный наряд, напоминающий репетиционную форму джазовой танцовщицы. Кстати, танцевальные трико появились в образе самой Эди не просто так. В юности девушка увлеченно занималась джаз-балетом.

Самые стильные знаменитости

Кто-то следует моде, а кто-то – диктует ее. С помощью стилистов (или собственного безупречного вкуса, что бывает реже) звезды одеваются так, что им хотят подражать миллионы. И только единицы из знаменитостей могут считаться иконами стиля или «музами» для дизайнера. Кто же они – самые стильные знаменитости?

Звезды – в кино и в жизни

Благодаря своей героине Кэрри Бредшоу эта актриса обрела просто бешеную популярность. Именно персонаж шоу «Секс в большом городе» «воспитал» в Саре Джессике Паркер безупречный стиль. Удивительно, но ей удается быть эдаким «хамелеоном», носить нечто универсальное и уникальное, находить тонкую грань между классикой, авангардом и довольно нелепыми и смелыми модными тенденциями. Щеголяет ли она по «красной дорожке» или идет с детьми на прогулку, Сара остается стильной знаменитостью!

Когда мы думаем об Одри Хепберн, то представляем себе идеальное маленькое черное платье. Этой талантливой актрисе удавалось сочетать мальчишеский задор и удивительную женственность. Стрижка «под эльфа» (или высокий шиньон), длинные перчатки, рубашки с отложным воротником и безукоризненные аксессуары – все это взято на вооружение модницами, а изобрела стиль великолепная Одри.

«Знойный» и сексуальный стиль Мэрилин Монро с ее развевающимися юбками, подчеркнутым лифом, ярко-красной помадой и неизменными каблуками (она их снимала разве что в постели) взяли «на вооружение» многие. Она показала всем нам, что купальники могут быть дополнены аксессуарами и научила: если ваша прическа в беспорядке, можно накинуть на голову шарфик, а кроме маленького черного платья в гардеробе должно быть и белое!

Принцессы – отнюдь не сказочные!

Одна из самых «свежих» законодательниц моды – недавнее пополнение королевской семьи, очаровательная Кейт Миддлтон. Она сумела покорить не только сердце принца Уильяма, но и сердца тысяч людей по всему миру. Уже на свадьбе, появившись в потрясающем платье, она заявила о себе как об одной из самых стильных знаменитостей. Следующие за принцессой по пятам фотографы были удивлены, застав ее за покупками в недорогом магазине. Она и там умудряется найти вещи, в которых выглядит великолепно.

Читайте также:  Как стать настоящей звездой - знаменитостью

К самым стильным знаменитостям относили и еще одну принцессу – жену князя Монако, красавицу Грэйс Келли. Ей было суждено покинуть Голливуд в 26 лет, после получения «Оскара» и нескольких очень успешных фильмов. Келли стала фавориткой Хичкока, он хотел снимать ее и далее, но для нее были важнее ее любовь и новый статус. Княгиня Монако любила подчеркивать свою почти «осиную» талию, предпочитала женственные платья и неувядающую классику.

Бесстрашные и безупречные

Существует только одно слово, которое способно описать стиль Мадонны: бесстрашный. Хотя ее облик трансформировался, «взрослел» вместе с поп-королевой, он остается культовым. Перчатки без пальцев, массивные кресты, умопомрачительное нижнее белье, которое она, не стесняясь, выставляет напоказ. Этот стиль – отражение самой сути Мадонны, не очень-то признающей чужие, навязываемые обществу, авторитеты.

Скажите честно – вы помните голос Виктории Бекхэм, ведь она начинала как певица? А вот безупречный стиль жены знаменитого футболиста известен многим. Она «примерила» целый ряд модных рискованных образов, экспериментировала с прической, вдохновляя многих женщин следовать ее примеру. Наверняка ее дети – тоже будущие иконы моды, влияние мамы тут безоговорочно!

Мода на все времена

Массивные нити жемчуга, большие очки в черной оправе, невероятно красивые платки от «Hermes», повседневные, но очень элегантные костюмы – недаром Жаклин Кеннеди тоже в свое время была примером для подражания. И сегодня мы находим отголоски этого стиля, ведь бывшая первая леди Америки оказала влияние на многих дизайнеров и кутюрье.

Богемный стиль британки Джейн Биркин стал олицетворением раскрепощенных 1970-х. Джинсовые микро-шорты, водолазки, свободные блузоны – все было очень просто, но вместе с тем чертовски привлекательно! Из ювелирных изделий она предпочитала скромные золотые ожерелья. В честь Джейн фирма «Hermes» назвала модель сумки – так дизайнеры отдали дань уважения этой моднице.

А вот стиль Анны Винтур можно назвать «последовательным». Так как она всегда работала в индустрии моды, она имела доступ к невероятному количеству одежды и аксессуаров. Именно Винтур – прообраз героини Мерил Стрип в ленте Дьявол носит «Prada». Анна легко прощается с тем, что потеряло свою актуальность. Несколько лет назад она отказалась от брюк и теперь предпочитает юбки длиной до колена, подчеркивающие талию, и консервативное декольте, украшенное очередным сказочным ожерельем. Винтур, пожалуй, самая стильная знаменитость на сегодня, олицетворяющая свой класс и положение в обществе.

Легендарные цитаты о моде от великих дизайнеров

Дизайнеры создают не только одежду, моду или стиль. Они создают собственную философию, которая, преодолев испытания временем, становится вечной. Именно поэтому мы решили напомнить вам цитаты великих дизайнеров, актуальность которых невозможно стереть временем.

«Духи говорят о женщине больше, чем ее почерк».

Кристиан Диор

«Время летит быстро, мы только искорки, которые желают блеснуть как можно ярче, прежде чем угаснуть на ветру, одежда – это блеск».

Джанни Версаче

«Предположим, существуют две похожие женщины – и внешностью, и благосостоянием, и возрастом, отличаются они только одним – у одной есть платье от Версаче, а у другой нет. Угадайте, кто из этих женщин чаще занимается любовью?»

Джанни Версаче

«Мода не стоит на месте, но одежда остается неизменной!»

Джанни Версаче

«Мой закон – не спорить с ветром, он знает, куда дует, мы же, стилисты, должны лишь точно определить его направление».

Джанни Версаче

«Быть элегантной – не значит бросаться в глаза, это значит – врезаться в память».

Джорджио Армани

«Разница между стилем и модой – в качестве».

Джорджио Армани

«Когда на тебе хороший пиджак, все остальное приложится».

Джорджио Армани

«Дешевая пара обуви – плохая экономия. Не экономьте на главном: обувь – основа вашего гардероба».

Джорджио Армани

«Я рад, что в наши дни снова появилось желание быть элегантными. Элегантность – ключ к облику, не подверженному времени, к тому, что никогда не выйдет из моды, с чем никогда не выйдете из моды вы. Свой успех я объясняю верностью этой философии. Для меня стиль более важен, чем недолговечные модные тенденции».

Джорджио Армани

«Не стоит слишком усердствовать, выбирая одежду: самые стильные люди выглядят так, будто не прилагают никаких усилий к собственному внешнему виду. В конечном итоге стиль сводится к самовыражению, и я не думаю, что хоть что-то может выглядеть действительно ужасно на человеке, который искренен сам с собой».

Джорджио Армани

«Голая мода не для дизайнеров одежды».

Джорджио Армани

«Тщательно подобранный аромат может стать вашей отличительной чертой. Это первое, что чувствуют люди, когда вы входите в комнату, и последнее, что исчезает, когда вы уходите».

Джорджио Армани

«Самая лучшая одежда для женщины – это объятия любящего ее мужчины. Но для тех, кто лишен такого счастья, есть я».

Ив Сен-Лоран

«Гардероб – это образ жизни».

Ив Сен-Лоран

«Элегантным может называться лишь столь ослепительное платье, что его нельзя надеть дважды».

Ив Сен-Лоран

«Для того чтобы быть красивой, женщине достаточно иметь черный свитер, черную юбку и идти под руку с мужчиной, которого она любит».

Ив Сен-Лоран

«Одежда должна быть подчинена личности женщины, а не наоборот».

Ив Сен-Лоран

«Самое важное в женской одежде – женщина, которая ее носит».

Ив Сен-Лоран

«Мои платья рассчитаны на женщин, которые могут себе позволить путешествовать с сорока чемоданами».

Ив Сен-Лоран

«В этой жизни я жалею лишь об одном – что джинсы придумал не я».

Ив Сен-Лоран

«Моду нельзя называть модой, если ее не носят на улице».

Коко Шанель

«Не люблю длинных пиджаков: при разговоре с мужчиной я не вижу, как он ко мне относится».

Коко Шанель

«Выбирая аксессуары, снимите то, что надели последним».

Коко Шанель

«В платье ищите женщину. Если нет женщины, то нет и платья».

Коко Шанель

«Лучший модный аксессуар женщины – красивый мужчина!»

Коко Шанель

«Безвкусица имеет пределы, только хороший вкус бесконечен».

Коко Шанель

«У вас не будет второго шанса произвести первое впечатление».

Коко Шанель

«Женщина должна одеваться так, чтобы ее было приятно раздевать».

Коко Шанель

«Если вас поразила красотой какая-нибудь женщина, но вы не можете вспомнить, во что она была одета, значит она была одета идеально».

Коко Шанель

«Мода – это то, что выходит из моды».

Коко Шанель

«Мода, не нашедшая признания широких масс, уже не мода».

Коко Шанель

«Ходите всегда так, как если бы за вами следовали трое мужчин».

Оскар де ла Рента

«Не углубляйтесь в тренды. Не позволяйте моде завладеть вами, решайте сами, кто вы, что вы хотите выразить своей одеждой и образом жизни».

Джанни Версаче

«Роскошь – это когда изнанка так же красива, как и лицевая сторона».

Коко Шанель

«Мода должна быть формой бегства от жизни, а не формой тюремного заключения».

Александр Маккуин

«Вы не можете подделать шик, но можете быть шикарной в фальшивых мехах».

Карл Лагерфельд

«Я не моделирую одежду. Я моделирую мечты».

Ральф Лорен

«С годами я понял, что самое важное в платье – это женщина, которая его носит».

Ив Сен-Лоран

«В трудные времена мода всегда неистова».

Эльза Скиапарелли

«Покупайте меньше, выбирайте лучше и делайте это сами!»

Вивьен Вествуд

«То, что вы носите, означает, как вы презентуете себя миру, особенно сейчас, когда контакты между людьми такие быстрые. Мода – это непосредственный язык, понятный без перевода».

Ссылка на основную публикацию